Las instalaciones del Festival Llum Barcelona 2024 que no te puedes perder

El Festival Llum Barcelona 2024 celebra del 2 al 4 de febrero su edición número 13. Durante tres días, los alrededores de la plaza Glòries, el barrio del Poblenou y otros puntos de la capital catalana se transformarán en diferentes escenarios en los que se expondrán alrededor de 40 propuestas de 13 artistas nacionales e internacionales relacionados con escuelas de diseño y arquitectura. La materia prima que unirá las creaciones será, una vez más, la luz.  En este artículo encontrarás las instalaciones imprescindibles que tienes que visitar para así vivir la experiencia lumínica al completo. 

Los horarios en los que se puede visitar las instalaciones son el viernes y sábado de las 18.30 h a las 23.30 h, y el domingo de las 18.30 h a las 23.00 h. Algunas instalaciones tienen un horario especial que puede ser consultado en la página web oficial del festival. Se puede acceder a todos los espacios gratuitamente. 

'Patterns and Recognitions'

En el Disseny Hub Barcelona (C. Irena Sendler, 1) estará la exposición 'Patterns and Recognition', la obra que desde la organización del festival describen como la “propuesta central”. Creada por el artista Matt Clark a raíz de la unión de tres proyectos del estudio londinense United Visual Artists (UVA), la pieza bebe de diferentes conceptos y los une. Horarios de visita: viernes 2 de 19.00 a 23.30 h; sábado 3 de 10.00 a 17.00 h y de 18.30 a 23.30 h; y domingo 4, de 10.00 a 17.00 h y de 18.30 a 23.00 h.

El primero de ellos es el ‘Silent Symphony’ o “música de las esferas”, que concreta fuerzas invisibles como la gravedad y las transforma en manifestaciones de luz y sonido. El segundo concepto en el que se inspira la pieza es el ‘Vanishing Point’ o “dibujos de perspectiva renacentista” en los que "rayos de luz blanca se proyectan desde un punto de fuga invisible, y dibujan divisiones diferentes dentro de la sala" con el fin de transformar la perspectiva del público. La sugerencia final de la que parte la obra es el ‘Present Shock’, que explora el peso de la sobrecarga informativa en la actualidad mediante una avalancha “de relojes estadísticos que representan información en tiempo real sobre el mundo”.

'Mira el Sol'

El Mirador Torre Glòries (Av. Diagonal, 211) se transforma, de la mano de la artista suizoitaliana Elisa Storelli, en un enorme reloj de sol, manifestando así el paso del tiempo en el planeta rojo. ‘Mira el Sol’ iluminará a los espectadores y mostrará la hora del planeta Marte utilizando datos en tiempo real.

'Canopée'

El vestíbulo del Teatre Nacional de Catalunya (TNC) (Pl. de les Arts, 1) alberga un espacio misterioso destinado a sumergir al público en las profundidades del bosque para conectarlo con sus sentidos, utilizando la luz como vehículo entre la naturaleza y el inconsciente. ‘Canopée', del diseñador tarraconense Antoni Arola, invita de ese modo a reflexionar y a “experimentar la lentitud, el silencio y el recogimiento” en un ecosistema que “parece aislado del tiempo”. 

'Behind the Walls'

La artista Nathalie Maufroy apuesta, con 'Behind the Walls', por una “exploración táctil de la superficie urbana”, ubicada en la Casa de les Lletres (Pl. Dolors Piera - Sancho de Ávila, 135). La proyección es un 'mapping' sensorial que toma la forma de unas manos colosales, como si fuesen las de un “gigante cautivo”, que entran, salen y acarician con suavidad la superficie de las fachadas. Así, Maufroy propone trascender lo ordinario “para revelarnos la belleza escondida detrás de cada pared urbana”. 

'Being Giants'

En la fachada del Disseny Hub Barcelona (Pl. Santiago Pey), los artistas Caroline Robert y Vincent Morisset del Estudio AATOAA invitan con 'Being Giants' a formar parte de un mural interactivo. Con el objetivo de celebrar la imaginación, los rostros de los transeúntes se transmiten en directo para convertirse en dibujos fugaces y monumentales. El propósito del mural es convertirse en una obra de arte “colectiva y participativa, al tiempo que sirve para romper el hielo en las interacciones de la vida real".