Olaya Caldera: "'HIT' pone a los maestros en el lugar que se merecen"

La actriz y pintora Olaya Caldera (Barcelona, 1980) ha participado en series como 'El síndrome de Ulises' y 'Vergüenza', pero nunca había tenido un papel con tanto peso en la pequeña pantalla como el de 'HIT'. En la nueva serie que estrena este lunes 21 de septiembre TVE-1 (22.10 horas) es la directora de un conflictivo instituto que recurre al controvertido profesor protagonista, interpretado por Daniel Grao, para que no le cierren el centro.

Su personaje, Esther, es el contrapunto perfecto del impulsivo HIT. 

Totalmente. Ella es el pragmatismo, la practicidad, la racionalidad, la voluntad, muy observadora... Es muy generosa porque le da el espacio que él necesita para hacer su labor, aunque tengan sus discusiones filosóficas, porque entienden la educación de manera diferente. 

También ejerce de mediadora entre el protagonista, los alumnos y los padres, que no aceptan sus métodos poco ortodoxos. 

Es un poco la madre de todos. Me gusta que sea un personaje femenino tan potente, pese a que esté pasando por una crisis. Esther no se rinde fácilmente y, para interpretarla, he tenido que trabajar mucho la escucha, porque es muy observadora y aprende mucho de todo lo que va viendo. Todos los personajes de esta serie pasan por una montaña rusa emocional muy potente, no solo los adolescentes. También los padres y los profesores, y eso la diferencia de otras series de institutos.

¿Ha estado en contacto con profesores o directores de instituto para crear al personaje? 

Tengo gente cercana que son trabajadores sociales que han trabajado con adolescentes. También estuve en contacto con la directora y la jefa de estudios del colegio en el que rodamos, que me estuvieron poniendo al día de la carga que llevan.

¿Cree que era importante que la directora del centro fuera mujer?

Sí, porque las mujeres en lugares de liderazgo aportan mucho y son muy necesarias. Yo soy de las que opina que tanto los hombres como las mujeres tenemos un lado femenino y un lado masculino, y hay una gran descompensación entre lo femenino y lo masculino en el mundo. Cuando hablo de femenino, hablo de flexibilidad, sensibilidad, sentimiento. Cuando hablo de lo masculino, hablo de acción, fuerza física, pensamiento. HIT tiene cosas muy femeninas y Esther, muy masculinas, y eso a mí me fascinó. Ambos tienen todos los colores y eso enriquece los personajes y la serie.

                            <strong>Mira ya el tráiler de 'HIT'</strong> 

El protagonista de la serie es un provocador. ¿'HIT' está hecha para remover conciencias?

Totalmente. Además, creo que es un momento muy necesario para ello. Justo antes de todo lo que empezamos a vivir con la pandemia ya me parecía que era un momento importante para que saliese esta serie, para dar un pequeño empujón como el que da HIT para que la gente se pudiera ver reflejada en cosas que no resultan tan agradables de ver, pero que son muy sanadoras. En un momento de transición y cambio tan potente que estamos viviendo con el covid, va a ser un apoyo importante para las familias, y para todos. Porque trata temas universales de forma muy honesta.

Daniel Grao está muy metido en temas educativos por sus hijos. ¿Usted también?

Yo no tengo hijos y mi personaje, tampoco. Pero además de actriz soy artista; pinto, escribo, hago videoarte, y ese trabajo tiene mucho que ver con la inteligencia emocional e intento siempre encaminarlo por ahí. Y creo que, en la educación, la pata que nos faltaría reforzar sería que hubiera más apoyo a nivel psicológico y artístico. Y no solo con los chicos, sino también con el profesorado Hay muchos profesores que salen de las universidades y no tienen las herramientas para enfrentarse a un alumnado tan complejo.

El alumnado no tiene nada que ver con el de hace unas décadas.

La generación de adolescentes de ahora se diferencia mucho de la mía, la de los 80. Ellos están viviendo una época en la que tienen poco tiempo y pocas herramientas para filtrar de forma saludable toda la información que reciben. También creo que hay una exaltación social de la juventud, como si a los 20 tuviera que ser el momento álgido de sus vidas, en el que tienen que ser exitosos, superatractivos, estar siempre felices en las redes sociales... Lógicamente, no pueden lidiar con todo eso porque es una farsa. De los 15 a los 20 son los años más complejos de la vida de un ser humano y es imposible pedirles que tengan el éxito que se les exige socialmente cuando ni siquiera saben quiénes son.

"Los jóvenes tienen pocas herramientas para filtrar de forma saludable toda la información que reciben"

Olaya Caldera

— Actriz

¿Considera que esta serie es un homenaje a los maestros?

No sé si es un homenaje, pero sí que les pone en el lugar que se merecen. En España, los profesores tienen mucha vocación, como hemos visto también durante la pandemia con los sanitarios. Es algo que no había analizado y, cuando empecé a hablar con pedagogos, me di cuenta de que tenían mucho que ver con los artistas.

¿En qué sentido?

Coincidimos en muchas cosas porque somos muy soñadores. Me viene el personaje fantástico de Robin Williams en 'El club de los poetas muertos'. Muchos profesores empiezan así, pero acaban mal porque tienen mucha presión y se enfrentan en su día a día a una realidad muy compleja y necesitan más apoyo. Por eso hay bajas por depresión. Así que la serie vendría a ponerlos en el punto de mira, pero no como crítica, sino como apoyo.

Para valorar la labor que desempeñan.

Exacto. Porque a veces no nos damos cuenta de la labor que hacen. Mi personaje también empatiza con los padres, con su dificultad de enfrentarse a esos adolescentes tan complejos y los problemas para comunicarse con ellos, con los maestros... Al final, se trata de encontrar una vía de comunicación y entendimiento que nos ayude a expresar esas necesidades y ponerles solución en cada ámbito.