Cuatro conciertos de altura para la edición de Pascua del Festival Castell de Peralada

El Festival Castell de Peralada estrena su primera edición de Pascua, este jueves y hasta el sábado. Lo hace con cuatro conciertos que se vinculan y recuperan las antiguas liturgias de Semana Santa, en la iglesia del Carme. La voz del contratenor polaco Jakub Józef Orlinski acompañado de 'Il Giardino de Amore' abrirá este ciclo musical que irá seguido de las actuaciones del cuarteto vocal Cantoría con el 'Oficio de tinieblas' del Viernes Santo y el recital lírico del tenor Freddie de Tommaso para cerrar . En medio, el plato fuerte: la interpretación del oratorio 'La Giuditta' de Alessandro Scarlatti (1660-1725) con un reparto de lujo y bajo la dirección musical de Dani Espasa de Vespres d'Arnadí.

'La Giuditta' será la undécima colaboración de Vespres d'Arnadí con Peralada, lo que evidencia «la apuesta y confianza del festival por nosotros, una orquesta del país especializada en música barroca», como reconoce Dani Espasa. Volver por una edición de estreno y hacerlo con "esa pequeña maravilla" es un lujo, añade. Espasa ya conocía el oratorio y no dudó en escogerlo porque «Scarlatti es uno de los compositores que más me interesa últimamente».

Perteneciente a una generación anterior a Bach y Händel, el director le califica «de gran genio del barroco, quizás no tan conocido como desearíamos porque mucha obra suya se ha perdido». En este sentido, fue un prolífico compositor con más de ciento veinte óperas –se conservan menos de la mitad– y más de seiscientas cantatas, obras cortas para voz y un reducido acompañamiento. «Es un compositor clave para la historia de la música al que hay que reivindicar y descubrir más porque, aparte de su genialidad como compositor, era atrevido e innovó mucho tanto en el mundo de la ópera como en el de la cantata », Se admira Espasa.

La heroína que libera Bethulia

Ésta es la primera vez que Vespres d'Arnadí interpreta un oratorio entero de Scarlatti, en este caso, la segunda versión que hizo de la obra, imaginada para tres intérpretes, y que se dio a conocer como 'La Giuditta' de Cambridge , estrenada en Roma. «No tiene nada que ver musicalmente con lo anterior, pero sí la temática», dice. Giuditta era, añade, «un tema recurrente en la época», también entre los artistas plásticos, que nos remite al mito de Judith, la heroína hebrea que liberó a la ciudad sitiada de Bethulia tras seducir y decapitar al general Holofernes .

En la iglesia del Carmen se presenta en versión concierto aunque los tres intérpretes escogidos –el tenor Thomas Walker, la soprano Serena Saénz y el contratenor Xavier Sabata– comparten larga experiencia en el campo de la ópera y virtudes interpretativas que quedarán patentes in situ.

Sabata destaca "la fuerza dramática y musical" de esta pieza, así como "su simplicidad" a la hora de llevarla a escena. El contratenor, buen amigo del festival y colaborador estrecho de Vísperas de Arnadí, incide en «la complejidad psicológica de los personajes». Él interpreta a Nutrice, la figura que cuida de Giuditta y se convierte en «la voz del pueblo», un personaje que le ha fascinado al «combinar la teatralidad de la commedia dell'Arte y la destilación estética».

Además, el papel le permite interpretar a 'Dormi, o fulmine di guerra', una de las piezas más bellas y dramáticas de la historia musical, una canción de cuna que le canta en Holofernes antes de ser decapitado. "Es sorprendente que detrás de las escenas más drásticas se pueda crear una tensión con una música de una belleza absoluta y sublime".

La interpretación de este oratorio, "un tributo a la simplicidad", según Sabata, pone en evidencia el gran interés que genera en los últimos años la música barroca. Para Dani Espasa, el secreto reside en que «hay mucha música que nunca se ha oído, porque los artistas tenían mucha calidad y por el grado de libertad a la hora de crear que, más tarde, se perdió ». Ahora, tres siglos después, esa libertad se mantiene a la hora de interpretar: «Existe un componente de improvisación grande, así como de riesgo y creatividad que los amantes de la música aprecian».