Sónar+D 2019 suma el internet que viene y la computación cuántica a sus ejes temáticos

El Sónar+D 2019, el congreso dedicado a las tecnologías creativas que se desarrolla en paralelo al Sónar de Día (de 17 al 20 de julio), amplía sus ejes temáticos con la introducción de dos nuevos ejes: el internet del futuro y el impacto de la computación cuántica en la ciencia y la tecnología.

La cita reunirá en Barcelona a cerca de 200 tecnólogos, ciberactivistas, investigadores, científicos y artistas del ámbito de la música, el videojuego o la creación inmersiva, que participarán en decenas de charlas, workshops y ponencias, en una edición de verano de Sónar+D especialmente dedicada a la formación y la participación.

"El Sónar ni cambiará ni se moverá de BCN. Está garantizado"

El festival anunció a principios de marzo que entre sus ejes temáticos estarían el diseño de experiencias como lenguaje creativo (instalaciones, videojuegos, piezas de realidad virtual o aumentada y experiencias audiovisuales), la inteligencia artificial como herramienta de creación y las innovaciones tecnológicas en la industria de la música y el sonido. Ahora, la organización agrega dos nuevos temas que centrarán parte del contenido de la cita.

Por un lado, el internet que viene (o los retos y reflexiones acerca de los próximos 30 años de internet), será uno de los temas que se tratarán de la mano de Xenia Ermoshina, investigadora del CNRS (Centro Nacional para la Investigación Científica en Francia) y analista de las tecnologías de la vigilancia y la censura contra periodistas y activistas; Marta Peirano, periodista especializada en cultura libre, seguridad y privacidad, derechos en internet; y Jay Springett, teórico 'solarpunk', una nueva tendencia utópica de la ciencia ficción que imagina un futuro verde con fuentes de energía libres e infraestructuras energéticas descentralizadas

Por el otro, el Sónar+D analizará la computación cuántica y su impacto en la ciencia y la tecnología. "Se descubrirá cómo funciona, qué impacto tendrá en el futuro y cómo se puede explorar y entender desde la creatividad", destaca el festiva. Libby Heaney, artista y física cuántica británica cuya práctica artística se centra en el impacto de las nuevas tecnologías; y el Barcelona Supercomputing Center (BSC-CNS), Centro Nacional de Supercomputación de España especializado en computación de alto rendimiento (HPC), analizarán este nuevo fenómeno.

Además del programa ya avanzado, nuevos nombres se han sumado al festival. Es el caso de Timoni West, directora de la unidad XR de Unity Labs, el laboratorio de I+D del más importante motor de videojuegos; Juha van 't Zelfde, activista solidario que propugna la alegría colectiva y fundador de Progress Bar, fiesta política que apoya la diversidad, la inclusión y la cultura de club radical; Natalia Fuchs, comisaria new media y cofundadora de GAMMA Festival de San Petersburgo; y Alba G.Corral, artista visual y programadora creativa reconocida por sus 'performances' audiovisuales, donde integra código y dibujo en tiempo real.

'Tech shows'

En cuanto a los 'tech-shows' del Sónar, este año estarán protagonizados por la relación entre cerebro y música, la inteligencia artificial y el diálogo entre luz y sonido.

Destacarán, entre otros, la propuesta del artista Daito Manabe y el neurocientífico Yukiyasu Kamitani, que presentarán 'dissonant imaginary', un espectáculo audiovisual en el que se explora la relación entre música y actividad cerebral. También 'Superstrings', la propuesta del estudio creativo turco Ouchhh que en colaboración con los barceloneses Za! (se visualizarán en tiempo real las ondas cerebrales de los músicos).

Holly Herndon presentará un show que une voz humana y la voz no-humana de Spawn, una entidad de inteligencia artificial para la generación de sonido y proceso vocal; mientras que las redes neuronales de 'machine learning' también impulsarán el show AV/AI de Actress y su asistente no-humano, Young Paint.

En luz y sonido, 'Audible Spectrums' (un show inspirado en la tecnología analógica y la estética retrofuturista), 'Back Symphony' (exploración en directo de la luz protagonizada por luces, lámparas estroboscópicas, cables y electricidad), 'Membrane' (show de audio e imagen generativos a medio camino entre la 'performance' y la instalación que lleva las formas digitales al espacio físico) y el concierto audiovisual del videojuego 'Gris', centrarán todas las miradas.