Estreno en Barcelona

El TNC acoge una versión radical de 'Madame Bovary'

Carme Portaceli y Michael de Cock firman una versión minimalista y contemporánea de la novela de Flaubert con dos actores

Bovary

Bovary / Danny Willems

Marta Cervera

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El TNC acoge un versión radical de 'Madame Bovary', célebre novela de Gustave Flaubert adapta al teatro con solo dos personajes, dirigida por Carme Portaceli con un texto adaptado por Michael de Cock, director del teatro KSV de Bruselas (Bélgica). Ambos ya firmaron 'Mrs Dalloway', un homenaje a Virgina Woolf, y ya planean otro montaje que se centrará en "un personaje histórico femenino que me obsesiona desde hace tiempo, no puedo decir más", señala Portaceli. De Cock repetirá en el Teatre Nacional de Catalunya (TNC) pronto con el estreno en mayo de 'L' Alquimista', adaptación de la novela 'Opus nigrum' de Marguerite Yourcenar.

Portaceli estrena 'Bovary' en Barcelona con casi todas las entradas vendidas -estará este sábado y domingo en la Sala Gran- tras cosechar muchos aplausos en Europa con este montaje, con una puesta en escena minimalista, que se verá con subtítulos en catalán e inglés. Se estrenó en el teatro KSV pero a causa de la pandemia tuvo una primera versión filmada.

De la novela original solo quedan dos protagonistas: el matrimonio Bovary.  Maaike Neuville, una intérprete belga muy conocida por su trabajo en teatro y el cine cine encarna a Emma, la esposa infiel que intenta animar su vida y salir del corsé del matrimonio con amantes, diversiones y vestidos. Koen De Sutter, actor y director con una dilatada carrera, asume el rol de Charles Bovary, el marido de ella, un médico de provincias incapaz de cumplir con las espectativas de felicidad de su pareja. En su día la novela causó escándalo y su autor fue llevado a los tribunales por la profusión de escenas sexuales y de adulterio que aparecían en en la obra, publicada por entregas en la revista literaria 'La Revue de Paris' (1856-1857) donde en su día también publicaron otros destacados autores como Honoré de Balzac y Alejandro Dumas.

"La obra va a la esencia de la novela de Flaubert", dice Portaceli. Al principio pensamos en incluir a más personajes: los amantes, el marido y a la madre. Pero, después lo rechazamos porque la base son ellos dos, el matrimonio. Por eso optamos por esta versión tan radical con solo dos personajes". Aunque en realidad son tres porque el momento en el que Emma descubre la ópera cuenta con la participación de una soprano que interpreta una famosa aria de 'Lucia di Lammermoor'. "Este personaje tenía que estar porque la primera vez que Emma va a la ópera descubre el mundo nuevo que la cambia por completo, que cree que la hará feliz con esos bonitos vestidos y esas nuevas amistades".

Insatisfacción

Portaceli y De Cock abordan la insatisfacción burguesa que retrata Flaubert con una visión del siglo XXI, convirtiéndola en una tragedia contemporánea. Los problemas de Emma y Charles se extrapolan a un mundo que no ha cambiado tanto. La sociedad actual sigue imponiendo límites. Emma se rebela contra ellos y acaba buscando una felicidad a través del dinero y del sexo. Ella que creció soñando con el amor romántico de las novelas acaba en el polo opuesto de lo que quería ser.

"El 'shopping and fucking' no da la felicidad", recuerda Portaceli. "Pero no hay que esperar al final de la vida para ser una misma", añade. Y, parafraseando a Simone de Beauvoir, la directora ha asegurado que "mientras una mujer pueda amar no con su debilidad sino con la fuerza, no a través de la humillación sino de la reafirmación, el amor no será para ella como para los hombres una fuente de vida, sino un peligro mortal".

Más allá del empeño de Portaceli de internacionalizar el TNC, como directora teatral a Portaceli le esperan proyectos importantes. Entre ellos destaca el estreno la próxima temporada de 'La madre de Frankenstein', adaptación de la novela de Almudena Grandes sobre la Guerra Civil y la posguerra que subirá a escena gracias a una ambiciosa coproducción entre el TNC y el Centro Dramático Nacional (CDN).