Josep Pons dirige un impactante 'Bolero' de Ravel inmersivo en CaixaForum

Tras el éxito de 'Symphony', CaixaForum Barcelona ha presentado esta mañana una experiencia sinfónica inmersiva basada en una popular obra: el 'Bolero' de Maurice Ravel. Josep Pons, director musical del Gran Teatre del Liceu, lleva las riendas de esta nueva producción, la segunda en la que la gran música se alía con la última tecnología en realidad virtual y la capacidad del realizador Igor Cortadellas para introducir al público en el mundo de la orquesta sinfónica del Gran Teatre del Liceu con increíbles imágenes y un sonido envolvente que descubren nuevas sensaciones.

'Symphony' supuso una manera de acercar la clásica a las nuevas generaciones y de descubrir otras posibilidades para disfrutar de la música a los melómanos de toda la vida. 'Bolero' sigue la misma línea y ofrecer con otra mirada a una popular obra del repertorio francés y permite sentir a uno como si estuviera dentro de la orquesta, vibrando con los músicos del Liceu. La experiencia dura 40 minutos en total y es necesario llegar con 10 minutos de antelación para adaptarse a los dispositivos que permitirán escuchar y descubrir las claves de esta pieza guiados por la sabia batuta de Pons.

'Symphony' fue un éxito. Se estrenó en CosmoCaixa Barcelona y viajó por diversos lugares de España hasta instalarse de manera definitiva en CaixaForum donde seguirá proyectándose alternándose con el 'Bolero' . Quienes disfrutaron con aquella fantástica experiencia inmersiva seguro que tendrán curiosidad para descubrir las sensaciones que provoca la fusión de 'Bolero' con herramientas de última tecnología. El precio es el mismo de 'Symphony', 8 euros. También existe la posibilidad de ver 'Bolero' en 2D en la plataforma cultural CaixaForum+ de la Fundación "la Caixa", que es gratuita.

Dos fases

Al igual que 'Symphony' la experiencia de 'Bolero' consta de dos fases. Primero hay una introducción de nueve minutos con una filmación sobre el mundo de la orquesta en una pantalla panorámica. En ella tanto Pons como otros músicos del conjunto del Liceu explican qué sienten en una orquesta y al tocar la obra de Ravel. Lo describen como formar parte de un todo, escuchándose los unos y focalizándose en una misma idea. Sus testimonios se combinan con la vibración de las cuerdas de los instrumentos, el aire que circula dentro de una flauta e imágenes de una bandada de estorninos. Ellos, como los músicos de una orquesta son capaces de crear formas de una belleza magnífica gracias a una gran compenetración y sincronización.

Después, el público cambia de sala y, sentado en unas sillas giratorias, con gafas de realidad virtual y auriculares, descubre una nueva manera de vivir y escuchar el 'Bolero' de Ravel. Durante 16 minutos uno disfruta de un impresionante sonido grabado a través de 120 canales, con micrófonos digitales de alta calidad y también de tipo analógico. Uno se siente como si fuera uno más de la orquesta gracias a imágenes captadas con una cámara Meta One en una impresionante experiencia grabada con la última tecnología dentro de un ciclorama. La cámara, dotada de un gran angular capaz de captarlo permitía utilizar atriles y partituras, algo que obligó a los músicos a tocar de memoria.

Grabado en dos días

Las imágenes tuvieron de la orquesta se grabaron en dos días intensos de trabajo en el Parc Audiovisual del Vallès. "No sé si hubiéramos aguantado muchos días más", ha confesado Pons. Una vez tuvieron la primera grabación musical hubo que hacer infinidad de repeticiones para captar a los diferentes protagonistas de la obra. "Elegimos el 'Bolero' porque es una obra corta, popular y de una genialidad transgresora. Su forma lineal rompe con la forma habitual de las obras sinfónicas, con un ritmo obsesivo encima del cual se va añadiendo un único tema", ha destacado el director.

"Elegimos el 'Bolero' porque es una obra corta, popular y de una genialidad transgresora"

— Josep Pons

A diferencia de 'Symphony' donde 'Bolero' se centra en la interpretación de esta obra y transmite todos los colores y matices de la pieza. "En este viaje el espectador ha de ser mucho más activo. El sonido y la posición de la cámara le guían pero el narrador es el propio sonido", ha explicado Cortadellas. De repente uno escucha el trombón que percibe a la izquierda y casi lo puede tocar. Otro cambio de plano le muestra la flauta travesera. Hasta la vibración de la música se puede percibir a través de la vibración de las sillas en el momento final para vivir a tope de una experiencia que no es un concierto al uso, sino un espectáculo de otra dimensión que ofrece experiencia sinfónica diferente.

En equipo de 150 personas han sido necesarias para hacer realidad este proyecto, 86 de ellos músicos. El objetivo es que esta nueva propuesta sirva para acercar el mundo de la orquesta a un público amplio.

"Más de la mitad de las personas que acuden a ver 'Symphony' no han ido nunca a un concierto y el 69% de ellas sale diciendo tener ganas de acudir a uno", ha indicado Elisa Duran, directora general adjunta de la Fundació "la Caixa". Su idea es seguir apostando por las nuevas tecnologías para fomentar el descubriendo de la cultura, especialmente pensando en las nuevas generaciones que han crecido en un entorno digital. Su alianza con el Liceu en este tipo de proyectos continuará en el futuro. "Ideas no nos faltan", afirma. ¿Para cuando una inmersión en el mundo de la ópera?