CUENTA ATRÁS DEL FESTIVAL DE MÚSICAS AVANZADAS (4)

El Sónar militante

Un puñado de artistas invitados al festival utilizan la música para canalizar preocupaciones políticas

sonar  anohni

sonar anohni / periodico

JULIÁN GARCÍA / JUAN MANUEL FREIRE / BARCELONA

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Si repasamos un poco la trayectoria de Jean-Michel Jarre, la aparición de Edward Snowden en 'Electronica 2: The heart of noise' -al lado de invitados como Pet Shop Boys, Gary Numan y la rapera electroclash Peaches- tampoco resulta tan sorprendente. Al fin y al cabo, hablamos de un músico cuya carrera despegó con la obra conceptual ecologista 'Oxygène' (1976), y que en 1983 grabó un disco del que solo fabricó una copia ('Music for supermarkets') para protestar contra el capitalismo y una industria musical "que quiere vender música como si fuera pasta de dientes y yogur, no una obra de arte". El mensaje político no está ausente en su obra.

Otros artistas de este Sónar son críticos con el consumismo, empezando por ANOHNI (antigua Antony), que en su nuevo disco, 'Hopelessness', se preocupa por su propia huella de carbono, por lo legítimo de todas nuestras comodidades, y qué podemos hacer para salvar la Tierra antes de que sea demasiado tarde. Producido por Oneohtrix Point Never y Hudson Mohawke, quienes acompañarán a ANOHNI en vivo, el álbum ha llamado la atención por conjugar la música de baile con temáticas incómodas, desde la intensificación de los ataques con drones por parte de Obama hasta los excesos de la NSA (Agencia Nacional de Seguridad de EEUU) que Snowden se hizo famoso al revelar.

Canta la artista transgénero en 'Watch me': "Papi, papi / Mírame en la habitación de hotel / Mira el trazo que describo mientras me muevo de una ciudad a otra / Mírame viendo pornografía / Mira cómo hablo con amigos y familia / Sé que me quieres / Porque siempre estás pendiente de mí".

El compositor de contemporánea John Luther Adams lleva incorporando la naturaleza a su música desde el principio de su carrera, a mediados de los 70. Una de sus primeras obras, 'Songbirdsongs', compuesta entre 1974 y 1979, se basa en la réplica libre del canto de los pájaros. En el 2014 ganó el Pulitzer por su pieza orquestal 'Become ocean', llamada de atención sobre el calentamiento global. Su título se traduce como 'Convertirse en océano' más pronto que tarde, podríamos volver a sumergirnos en el océano del que venimos; del que emerge toda la vida. La obra se podrá escuchar en el Auditori.

Entre los artistas más comprometidos de Sónar 2016 encontramos también a otras voces críticas como Niño De Elche y Los Voluble, quienes presentarán 'En el nombre de', nuevo espectáculo alrededor de la idea de las fronteras y el drama de los naufragios de inmigrantes en el Mediterráneo.

El proyecto incorpora textos inéditos del filósofo posfeminista Paul B. Preciado, una de las voces clave de la Teoría Queer, que considera la identidad sexual o de género como una construcción social y no un hecho natural. En esta última línea encontramos a Marea Stamper, alias The Black Madonna, DJ y productora de Chicago que destaca por su firme actitud feminista y su apoyo a la comunidad queer y trans. Resume su filosofía en líneas como estas: "La música de baile necesita riot grrrls. La música de baile necesita a Patti Smith. Necesita a DJ Sprinkles. La música de baile necesita algo de incomodidad además de euforia. La música de baile necesita sal en sus heridas. La música de baile necesita a mujeres con más de 40".

Este domingo, la artista se mostraba compungida en Facebook por "el inconcebiblemente horroroso ataque terrorista sobre la comunidad lésbico-gay-bisexual-transgénero en Pulse [el club de Orlando, Florida]. Qué triste que un antiguo refugio de seguridad y gozo para tantos se haya convertido en objetivo".