El Loop indaga en el vínculo entre el sonido y la imagen

Como el «lugar de los amantes del videoarte» definen sus responsables al Loop, la cita que durante 10 días, desde mañana y hasta el 6 de junio, transformará a Barcelona en la capital de la imagen en movimiento, y la cita que se ha convertido, después de 13 ediciones, en un referente de la videocreación a nivel internacional. Feria y festival, todo en uno, que miran tanto al sector profesional como al público general y que este año tiene en el coleccionismo -su papel, fundamental, más allá de la posesión objetual- y en el arte sonoro -la relación del sonido con la imagen- sus ejes temáticos principales. Ejes que «hacen de Loop una cita a la vanguardia de los debates internacionales», según su director artístico, Conrado Uribe. Y ejes que dan como resultado unas cifras de participación de vértigo: 411 artistas, 539 obras, 162 entidades y 541 profesionales. Y un presupuesto de 771.000 euros.

Reservadas la feria, del 4 al 6 de junio, y las mesas de trabajo para el sector, queda el festival para aproximar la imagen en movimiento al público general: «El mundo está lleno de pantallas pero la gente no está educada en el videoarte», a juicio de Emilio Álvarez, director de la cita junto a Carlos Durán. De manera que para ejercitarse en la contemplación y compresión de la creación más contemporánea una veintena de exposiciones -galerías al margen- mostrarán trabajos de videocreación recientes por toda la ciudad.

Algunos de estos espacios debutarán, como el Cercle del Liceu que bajo el título Vídeo-Régimen. Coleccionistas en la era audiovisual exhibirá piezas de Francis Alÿs, Emily Jacir, Bruce Nauman y otros artistas en una muestra que hablará de cómo ha cambiado el campo del arte en los últimos años. Sobre la acústica de la arquitectura versará el proyecto Senses of place de proyecciones, performances y talleres bajo la dirección de Barbara Held y Yapci Ramos. Y el diálogo entre diferentes soportes visuales: pintura y cine hablará Laurent Fiévet en el Museu Picasso con una pieza que relaciona Las Meninas de Velázquez con Las Meninas Vértigo

Premios

Las novedades de la actual edición tienen formato de galardón. Por un lado el Arts Santa Mònica acogerá el trabajo de Jordi Colomer, X-VILLE, creado tras conseguir el año pasado el primer Premio de Videocreación, cuyo objetivo es apoyar la producción de nuevas obras. Y por otro, debuta el Premio Discovery con una dotación de 5.000 euros.