Los 10 títulos imprescindibles del festival de cine L'Alternativa

Uno de los más prestigiosos festivales de cine que se celebran en Barcelona es L’Alternativa, dedicado a las películas independientes, que este año, debido a las restricciones sanitarias, se celebrará únicamente en una versión on line a través de la plataforma Filmin. En esta edición, que es ya la vigésimo séptima (hasta el día 29), podrán verse más de 80 películas en varias secciones como la nacional, la internacional, la de cortos y las especiales, Cine sobre Arte, I still believe in celluloid o un apartado infantil (en colaboración con El Meu Primer Festival). Ante una oferta tan completa y diversa hemos pedido la colaboración de su codirectora y programadora Tess Renaudo para que nos seleccione los diez títulos imprescindibles de este año.

1. EL AÑO DEL DESCUBRIMIENTO (Luis López Carrasco)

"Estamos en el año 1992. En España se celebran los Juegos Olímpicos de Barcelona, la Expo de Sevilla y el quinto centenario del descubrimiento de América y el país se presenta como una nación moderna, desarrollada y dinámica. Pero, paralelamente, en Cartagena, hay numerosas protestas violentas derivadas de la crisis económica. El filme revive aquella historia casi olvidada en un bar de la ciudad, donde los vecinos rememoran sueños, comparten relatos y planean futuros proyectos. Esta obra establece un diálogo entre la España contemporánea y el pasado reciente por medio de las experiencias y opiniones de gente corriente, atrayéndonos hacia un pasado que ha modelado el presente. Es el retrato de una época y de esta época, de una realidad de este país incomprensible. ¡Por permitirnos pasar más de 3 horas en un bar! ¡Cuánto echamos de menos las conversaciones en un bar! El director ofrecerá una masterclass previa a la proyección del filme”.

Filme inaugural y en la competición internacional

2. PETIT SAMEDI (Paloma Sermon-Dai)

"La vida de un trabajador esforzado, que también es un hijo afectuoso y un novio atento que lucha contra su adicción a las drogas con el apoyo inquebrantable de su madre. La tierna relación entre ambos es el centro del complicado viaje que emprenderá, salpicado de humor, astucia y compasión. Un retrato íntimo y también un contrapunto humano a la imagen pavorosa que los medios dan de las adicciones hoy en día y que ofrece una visión universal de un hombre enfrentándose a sus demonios. Un filme belga de una cercanía excepcional que, sin caer en clichés sórdidos ni sensacionalistas, muestra con respeto el reto de romper con una adicción, así como una estrecha relación madre-hijo, en un tono sobrio y sugestivo".

Largometraje internacional a competición

3. CAMAGROGA (Alfonso Amador)

 “Documental rodado en la Huerta de Valencia, un centro privilegiado de la agricultura mediterránea que, en las últimas décadas, ha sufrido un proceso de deterioro en el que las grandes extensiones de las llanuras fértiles han desaparecido. Uno de los últimos agricultores transmite sus conocimientos a su hija mientras el realizador filma un ciclo completo de la tierra durante un año entero. Una elegía del trabajo, la tierra, la herencia y la resistencia con una cámara y un montaje sublimes que muestra las cuatro temporadas de cultivo de la chufa. Un filme potente con una impecable realización. Su montador ofrecerá una masterclass para profundizar en los entresijos del oficio del montaje tomando como objeto de estudio este largometraje”.

Largometraje internacional a competición

4. FAUNA (Nicolás Pereda)

“Una historia dentro de una historia dentro de... Pereda y su troupe vuelven, con pelucas esta vez, en un relato de relaciones, miedos y surrealismos mexicanos, con aires de David Lynch. Un inteligente juego con toques de humor sobre una pareja que visita a sus padres en un pueblo minero del norte de México. Pero el padre no muestra ningún interés hasta que el novio actor de la chica interpreta el papel de un narcotraficante. Para hacer frente a las tensiones familiares, el joven imagina una realidad paralela de detectives y crimen organizado. Repleto de intriga y humor, el filme explora los roles arquetípicos y el poder del subconsciente para crear una amena reflexión sobre la actuación y la narración de historias, así como un astuto relato de cómo la violencia se ha infiltrado en la imaginación popular de México”.

Largometraje internacional a competición

5. TIEMPOS DE DESEO (Raquel Marqués)

 “Un filme que destaca por su remarcable equilibrio entre proximidad y distancia en el retrato de una transformación vital. Muestra otra forma de hacer algo tan común como llevar adelante un embarazo, sin estridencias y sin ideas fijas. Sigue los pasos de Bea, una mujer que desea ser madre aunque es lesbiana y carece de pareja. Mientras su cuerpo se transforma, la cámara se mueve entre el afecto y la distancia. Son intentos de (re)conocerse en estos tiempos de cambio y también una necesidad de preguntarse sobre la familia, el amor, la amistad y todos esos deseos que desbordan los límites de la intimidad”.

Largometraje nacional a competición

6. CAMINO INCIERTO (Pablo García Pérez de Lara)

 “Un dialogo desde lo cotidiano, a través de imágenes, sonidos y palabras, en el que los directores Apichatpong Weerasethakul, Pedro Costa, Manoel de Oliveira, Luis Miñarro y el propio realizador deambulan con miradas diversas por ese umbral donde vida y cine se entrelazan. Un bonito y merecido homenaje a la figura del cineasta Lluís Miñarro y una reivindicación del cine, la familia y la capacidad de superación, así como un testimonio vivo de un pedazo de la historia del cine”.

Sesiones Especiales

7. CARTA A UN SER QUERIDO (Fernando Sánchez Martín)

“A raíz del confinamiento por la covid-19, el director se para a pensar en todo el tiempo que no ha pasado con su familia. De modo que escribe una carta examinando nuestras prioridades en la vida y el tiempo que dedicamos o no a nuestros seres queridos. Un ensayo sobre la distancia con la familia en el confinamiento y una carta de amor a los abuelos”.

Cortometraje nacional a competición (Sesión Cortos 3 – Manual de abrazos)

8. SE SPUSTA VECE (Maja Novaković)

 “Con escenas que parecen sacadas de cuadros realistas describe la existencia agridulce de dos ancianas que llevan una vida aislada en las montañas del este de Bosnia, donde solo es posible comunicarse con la naturaleza. Es un bello retrato de estas dos campesinas con una fotografía perfecta y planos pictóricos. Se habla poco y entra de maravilla”.

Cortometraje internacional a competición (Sesión Cortos 2 – Nada como el hogar)

9. LA FIN DES ROIS (Rémi Brachet)

 “Una observación de la evolución de las relaciones de género en Clichy-sous-Bois, el barrio de la periferia de París donde estallaron los disturbios de 2005. Un luminoso film sobre un rincón parisino, esperanzador a pesar de las dificultades cotidianas. Es el primer filme de un joven realizador recién graduado que creció en el barrio que retrata”.

Cortometraje internacional a competición (Sesión Cortos 1 - Ruido de fondo)

10. EPICENTRO (Hubert Sauper)

 “Retrato inmersivo y metafórico de la Cuba poscolonial y “utópica”, en la que aún se recuerda la explosión del busque estadounidense Maine en 1898. El fin del dominio colonial español en América derivó en la era del Imperio Americano y surgió una poderosa herramienta de conquista: el cine como propaganda. El filme explora un siglo de intervencionismo y elaboración de mitos de la mano de los extraordinarios habitantes de La Habana para cuestionar el tiempo, el imperialismo y el propio cine. Sauper (La pesadilla de Darwin) observa a través de sus ojos el mundo dañado y la gente mágica de Cuba. Una película que fluye estupendamente, que discurre por muchos senderos, bella y vitalista”.

Filme de clausura