Los Premis GAC distinguen la exposición 'Picasso-Miró' y las galerías de Artur Ramon y Rocío Santa Cruz

Los Premios GAC, organizados por la asociación Galerías de Arte de Catalunya y la asociación Art Barcelona, se han entregado esta noche en el Macba, en el marco de la decimoséptima edición de la Noche del Galerismo, la principal cita social del mundo de las artes en Catalunya.

Al acto ha asistido la consellera de Cultura, Natàlia Garriga; Xavier Marcé, concejal de Cultura e Industrias Creativas del Ayuntamiento de Barcelona; Pau González, presidente del Área de Cultura de la Diputación de Barcelona, y Edgar García Casellas, director general del ICEC, entre otros representantes institucionales y de la sociedad civil. Durante el acto ha intervenido el presidente del GAC, Benito Padilla, quien ha reclamado una actitud "valiente y activa del conjunto del sector, pero también de la sociedad catalana para posicionar las artes en un papel central del país".

Los premios GAC están compuestos por once distinciones. Dos (las trayectorias a un artista ya un galerista) las deciden las dos entidades convocantes, mientras que las otras nueve corren a cargo de un jurado presidido por Pilar Parcerisas e integrado también por el crítico Juan Bufill, el artista Gino Rubert, el comisario Àlex Mitrani y la comisaria Natalia Chocarro.

Los Premios

El Premio a una trayectoria como artista ha sido para Jordi Pericot (El Masnou, 1931), "por ser uno de los referentes y figura clave de las artes visuales en la Cataluña del siglo XX y principios del XXI", según el jurado, para quien su trayectoria refleja la de "un artista total", que ha explorado la creación, pero también el estudio y la investigación académica: es artista visual pero también profesor, realizador cinematográfico, autor, editor e impulsor de diversas propuestas culturales de corte vanguardista , entre ellas el grupo MENTE.

El Premio a una trayectoria como galerista es este año para Miguel Marcos, por ser uno de los profesionales relevantes en el panorama de las artes visuales de los últimos 25 años en Barcelona. Galerista, gestor cultural y coleccionista, Miguel Marcos es "pieza fundamental en la proyección e internacionalización del galerismo, a partir de unos códigos de rigor y calidad", según el veredicto del jurado.

Marcos abrió su primera galería en 1981 en Zaragoza y en 1988 se instaló en Barcelona, desde donde ha programado más de 140 exposiciones en su galería . Tiene una larga trayectoria como comisario en exposiciones institucionales (las dedicadas a Tàpies, Brossa y Arroyo, y otras como 'La realidad desautorizada' y 'El agua y sus sueños contemporáneos') y ha asesorado a diversas colecciones públicas y privadas.

El Premio al coleccionismo es para la Colección de Arte del Banc Sabadell "por su continuidad al dar incansable apoyo al arte, a los artistas ya las galerías, mediante una colección de arte contemporáneo de las más ricas del país", que refleja el estado de la creación artística de las últimas décadas. Según los galeristas catalanes, "el apoyo al arte en adquisiciones en los últimos veinte años ha enriquecido notablemente esta colección, que ha contribuido a dibujar un panorama de las artes contemporáneas de alta calidad en la pintura, la escultura y las nuevas prácticas visuales y que ya son parte de la historia"

El Premio a la crítica es para Eduard Camps del 'Diari de Girona', por el análisis del hecho artístico mediante "una inmersión profunda en la creación como hecho cultural que atraviesa disciplinas y bascula del pasado al presente". Su formación en filosofía e historia del arte le permite afrontar un diálogo con el arte desde un punto de vista abierto al pensamiento contemporáneo, la literatura y la estética visual del mundo de hoy.

El Premio en el comisariado está repartido entre Teresa Montaner, Sonia Villegas, Margarida Cortadella y Elena Llorens, por la exposición 'Miró-Picasso', por haber sido "un evento excepcional, un proyecto de gran complejidad y ambición resuelto de forma brillante desde su curaduría, para señalar las relaciones cruzadas entre dos figuras primordiales de la cultura moderna, Pablo Picasso y Joan Miró". El Museu Picasso y la Fundació Miró unieron sus fuerzas el año pasado para realizar una presentación "compleja y arborescente" del tema, con obras provenientes de las principales colecciones del mundo.

La elección de las comisarias, según el jurado de los GAC, superó "las dificultades propias de un proyecto de esa envergadura y ha alcanzado el doble mérito; por un lado, presentar obras clave de gran importancia histórica y de gran impacto estético y, por otro, afinar en la presentación de obras sutiles y menos conocidas".

El Premio al medio de comunicación es para Babelia, suplemento cultural del diario El País, y el premio a la galería de arte por la mejor programación es para Mayoral, por su labor a la hora de exponer a clásicos contemporáneos del siglo XX como Picasso, Antonio Saura, Tàpies y Miró. Durante el año 2023 ha programado Jordi Alcaraz, Eulalia Grau y feminismos en la exposición 'Breaking the Rules'.

La distinción a la galería de arte por la mejor exposición en la categoría artista consolidado es para Artur Ramon Art por 'Materia y origen', de Claudi Casanovas y en la categoría artista de media carrera es para la Galería Palmadotze por 'Polka', de Sabine Finkenauer, "por haber sabido reconectar con la vertiente más lírica del legado de las vanguardias históricas del siglo XX, especialmente con la obra abstracta y evocadora de Paul Klee, muy ligada a la naturaleza, la poesía y la música, pero también con los desarrollos formales y cromáticos de Robert y Sonia Delaunay" desde Vilafranca del Penedès.

El Premio a la galería de arte por la mejor exposición en la categoría artista emergente es para la Galería RocioSantaCruz por la exposición '2B', de Andrés Torres y la mejor exposición histórica ha sido la de A|34 por 'Tàpies. Itinerarios', por el rigor en la construcción de una mirada retrospectiva a la obra del pintor Antoni Tàpies, con motivo de la celebración de su centenario, "con pocas obras muy escogidas de diferentes momentos y períodos, que con un vistazo permitían captar la dimensión , cósmica, sacra y humana de la creación de este artista".