El ‘Frankenstein’ de Emma Stone revoluciona la Mostra de Venecia

De seguir así, la asociación iniciada por Yorgos Lanthimos y Emma Stone va camino de convertirse en la relación artística más fascinante entre un director y una actriz desde la que mantuvieron Jean-Luc Godard y Anna Karina. Por el momento hace difícil decidir si el segundo largometraje que han hecho juntos es mejor que el primero, la brutal tragicomedia ‘La favorita’, y es imposible compararlo con el tercero porque este aún no ha está acabado -también han colaborado en un corto-; lo que no deja lugar a la duda es que ‘Pobres criaturas’ es una película extraordinaria, tan radical como divertida, tan creativa como precisa, tan visualmente deslumbrante como efectiva a la hora de abordar uno de los asuntos tratados de forma más recurrente por el cine actual -el tremendo despiste que los hombres seguimos teniendo con respecto a las mujeres- sin dejar ni por un momento de ser única y sorprendente.

Basada en la aclamada novela homónima publicada por el escocés Alasdair Gray en 1992, combina elementos de fantasía gótica, ficción histórica y ciencia ficción para reimaginar el mito de Frankenstein desde, decimos, un enfoque contemporáneo. Su protagonista es una mujer que, tras suicidarse, es revivida milagrosamente -y gracias al cerebro del bebé que lleva en el útero- por un médico de métodos cuestionables; sin embargo, no tarda en quedar claro que no es una criatura meramente diseñada para satisfacer los caprichos de su creador sino una joven alegre, curiosa y decidida, que inicialmente exuda una inocencia inconfundiblemente infantil pero poco a poco va revelando una inteligencia extraordinaria.

Libertad, inteligencia y sexo

Y entretanto, mientras toma el control de su propia identidad en construcción, utiliza a todos los hombres con los que se cruza -y que invariablemente tratan de convertirla en la que ellos quieren- para conseguir su libertad y su inteligencia. A menudo, muy a menudo, a través del sexo, que escenifican de forma admirablemente explícita e inventiva.

Mientras contempla ese proceso, ‘Pobres criaturas’ recurre a una estetica que deslumbra con su barroquismo mientras combina la era victoriana con el futurismo y el blanco y negro con los colores más ardientes; alterna memorables momentos de ‘slapstick’ grotesco con imágenes de pollos con cabeza de cerdo o tipos que escupen al aire pompas gástricas, y se atreve a reivindicar la prostitución como una forma de feminismo y hasta de socialismo. Es, quizá, la película más subversiva de Lanthimos, y eso es mucho decir acerca del director de ‘Canino’ y ‘Langosta’. Y contiene la mejor interpretación de Stone en toda su carrera. Deberían darle los premios más importantes gracias a ella. Posiblemente no se atreverán a hacerlo.

'El bastardo de Mads Mikkelsen'

También aspirante al León de Oro, ‘Los bastardos’ es ante todo un homenaje tanto a su indoblegable personaje protagonista -Ludvig Kahlen, hijo bastardo de un noble que logró en el siglo XVIII convertirse en capitán del ejército alemán- como al carisma del actor que lo encarna, Mads Mikkelsen. Al principio de la película, Kahlen convence a un consejo de asesores del rey para que le dejen crear un asentamiento en el páramo de Jutlandia, un paisaje inhóspito donde no crecen los cultivos. Y a lo largo de buena parte de las dos horas de metraje restantes lo vemos enfrentarse estoico a un clima terrible, violentos grupos de asaltantes y a un sádico aristócrata que ejerce de villano como si no hubiera un mañana.

Entretanto, el director Nikolaj Arcel ofrece una combinación de acción y violencia, traiciones palaciegas, romance y melodrama familiar minuciosamente calculadas para agradar a un público lo más masivo posible, y hay que reconocerle que lo logra. La película sin duda será un taquillazo en Dinamarca, y poiblemente la candidata danesa al Oscar.