El Lliure explora la identidad desde ángulos singulares

El ciclo Katharsis del Teatre Lliure aborda este enero la identidad con cinco propuestas muy diferentes que van más allá del teatro convencional.

¿Qué conforma nuestra identidad? ¿Qué nos define realmente? Estas cuestiones están en la base de la programación -la mayoría internacional- de la tercera edición de Katharsis, ciclo anual con el que el Teatre Lliure explora nuevos terrenos en los márgenes de las artes escénicas. Este domingo inaugura el ciclo una instalación al aire libre, en la plaza Margarida Xirgu de Montjuïc, que recuerda el pasado colonial de Europa con 'O barco' una propuesta de la artista portuguesa Grada Kilomba. Poesía, escultura, música e historia se unen en esta pieza que se adentra en el pasado esclavista de Occidente. La esquemática estructura de un barco de esclavos creada con maderas 140 grandes bloques de madera quemadas recuerda toda la brutalidad y deshumanización de una historia que se ha querido borrar. Kilomba invita a revisar nuestro pasado a través de los cantos de un coro de afrodescendientes, cuatro percusionistas y dos bailarines que deambulan entre los restos de un barco de esclavos. Estará en Barcelona hasta el 23 de enero. La venta de entradas refleja el interés cada vez mayor del público por Katharsis. "El ciclo comienza a ser conocido", opina Georgina Oliva, responsable de la programación.

'Con versos' una propuesta de la compañía catalana El arabesco, cocreación escénica y técnica de Daniel Miracle con diversos colaboradores, ofrece un recorrido íntimo por las entrañas del LLiure para solo seis espectadores donde ofrecerá una curiosa lección de historia de la Península Ibérica (pases del 19 al 30).

La fuerza de la voz

Otros platos sugerentes del menú catártico son: 'Silenzio!', una inteligente y divertida propuesta de de la polaca Ramona Nagabczynska habla de la identidad femenina a partir de un estudio sobre la voz humana, el cuerpo y los estereotipos de la ópera (días 21 y 22) y tres propuestas firmadas por el polifacético actor y director coreano Jaha Koo que ayudarán a entender la compleja identidad coreana en una sociedad marcada por el cánon de occidental como muestra en 'The Hamartia Theory' (días 29 y 30), tres reveladoras piezas con una sólida base documental: 'Lolling&Rolling', 'Cuckoo' y 'The history of Corean Western Theater'.

Y para cerrar el ciclo, el día 31 el Espai Lliure de Montjuïc los eslovenos Leja Jurisic y Marko Mandic presentarán su premiada performance 'Together', una prueba de resistencia de seis horas que reflexiona qué significa estar juntos. La necesidad o no de establecer jerarquías y la conexión entre lo íntimo y lo político también salen a relucir en un montaje que va al límite.

La obra del canadiense Stéphane Gladyszewski, 'Tête-à-tête', prevista para el 19 al 23 de enero, es la única que ha sido cancelada tras variar las restricciones por covid en Canadá.