'Pantalla BCN': el mejor cine realizado, rodado o producido en la ciudad

Uno de los secretos del éxito del cine francés reciente consiste en el apoyo constante que recibe por parte de administraciones (que contribuyen económicamente), medios de comunicación (que anteponen sus películas a las de Hollwyood) y público (que asiste masivamente a las salas). Un ejemplo que deberíamos seguir para que nuestros filmes funcionen y puedan llegar, incluso, más allá de nuestra fronteras. Para promoverlo nació el ciclo <strong>Pantalla Barcelona</strong> que ofrece múltiples proyecciones gratuitas en los centros cívicos de la ciudad de títulos realizados, rodados o producidos en Barcelona que recogen la cosecha de los últimos meses y que suelen ir acompañados por cortometrajes. El aforo es limitado y hay que reservar la entrada previamente en el respectivo centro.

Hoy, por ejemplo, puede verse Memorias de un hombre en pijama (Can Basté y 6 de noviembre, Casa Groga), un filme animado basado en los cómics de Paco Roca sobre un soltero cuarentón que trabaja desde casa en pijama hasta que su vida se ve alterada cuando se enamora. Un atractivo adicional son las canciones del grupo Love of Lesbian. Otra propuesta curiosa es 7 raons per fugir, una sucesión de originales historias cortas con actores de primera fila que hablan castellano o catalán, según la lengua que dominen, y donde se abordan otros tantos temas como la familia, la solidaridad, el orden, la propiedad, el trabajo, el progreso y el compromiso. Todas ellas esconden mucha crítica social y juntas conforman una especie de tragicomedia gamberra que ha sido comparada con Relatos salvajes.

Los filmes más premiados

En esta selección figuran algunas de las mejores películas y más premiadas de los últimos años como Els dies que vindran, ganadora del festival de Málaga. Juega con la realidad y la ficción para mostrar cómo la relación de una pareja se ve alterada con la noticia de que van a tener un bebé, lo mismo que les estaba ocurriendo en la vida real a la pareja protagonista, David Verdaguer y María Rodríguez Soto. Resulta muy fresca y espontánea y quienes hayan sido padres podrán recordar las dudas y anécdotas de aquel momento. El actor también figura en el reparto de Estiu 1993, que obtuvo 3 Goya y se ocupa de una niña de 6 años cuya madre acaba de fallecer y va a vivir con sus tíos y su prima de 3 años. Le costará adaptarse a cambiar Barcelona por una casa en un pueblo y a su nueva familia. Es un drama basado en la historia real de su directora y está narrado desde el punto de vista de la niña. La cámara está casi siempre a su altura y traslada al espectador sus emociones.

El viatge de la Marta (Staff only) es una película iniciática a medio camino entre el documental y la ficción que fue nominada a cuatro premios Gaudí. Intenta mostrar el difícil tránsito de la adolescencia a la madurez de una chica de vacaciones en Senegal con su hermano pequeño y su padre, que regenta una agencia de viajes y tiene que cerrar un negocio allí. Está rodada con actores que trabajan de una manera muy natural y espontánea, lo que le da mucha frescura al filme. También fue nominada a dos galardones catalanes Ojos negros y también tiene como protagonista a una adolescente. En su caso debe pasar el verano en el pueblo turolense que da título al filme en compañía de su tía y su abuela y entablará amistad con una niña de su edad que la ayudará a descubrirse a sí misma.

Cine infantil y laboral

Los niños también tienen su espacio con Binti, una youtuber sense fronteres, una niña congoleña que vive con padre en Bélgica y sueña triunfar en esta plataforma. Carecen de papeles y viven ilegalmente, pero la pequeña trama un plan para que su padre se case con una divorciada del país y puedan seguir allí sin problemas. El tema laboral es el centro de La fàbrica de no-res, una cinta portuguesa sobre unos trabajadores que piensan que la empresa va a despedir a algunos de ellos y se enfrentan a sus jefes hasta que sus superiores desaparecen y les dejan una fábrica medio vacía.

Documentales reivindicativos y contra la discriminación

Este ciclo incluye un gran número de documentales. Dos de ellos se ocupan también de reivindicaciones sociales como Renda bàsica, que plantea la posibilidad de crear una asignación mensual para todas las personas (trabajen o no), una idea que han acogido unos cuantos partidos políticos y otros rechazan. Igualmente, las protestas estudiantiles son el tema de Espero tua (re)volta, sobre la lucha de los chicos de Sao Paulo para reclamar una educación pública de calidad. Not in my neighbourhood está centrado en ciudadanos que en Sao Paulo, Ciudad del Cabo y Nueva York se organizan contra las políticas injustas y la gertrificación. En esta misma línea, Push reflexiona sobre los motivos por los que ya no podemos vivir en nuestras ciudades. Revela los secretos más oscuros de la especulación inmobiliaria y urbanística así como entrevista a sociólogos, economistas, periodistas o la alcaldesa Ada Colau.

Las falsedades de los políticos salen a la luz en Tots els governs menteixen. El protagonismo recae en una nueva generación de periodistas de investigación de medios independientes norteamericanos que pretenden ofrecer una información libre, contrastada y honesta explicando casos como el de Snowden, las fosas comunes en la frontera con México o las violaciones del derecho a la intimidad ciudadana. Las discriminaciones por razones de sexo están presentes en Me llamo Violeta sobre dos menores transgénero: Violeta, hija del actor Nacho Vidal, que lleva con normalidad su situación y Alan, que fue víctima de acosos en el instituto. Por su parte, A thousand girls like me denuncia la situación de la mujer en Afganistán por medio del caso de una joven que sufrió abusos de su padre desde pequeña quedando embarazada en varias ocasiones y decide presentar cargos contra él.

La moda, la música y el negocio indigno

Fresh dressed se ocupa de la cultura urbana y explica la estrecha relación entre el hip hop y el mundo de la moda desde los 70 hasta ahora con declaraciones de músicos como Pharrell Williams o el rapero Kanye West, diseñadores y editores de revistas como Vogue. Seguimos en este universo pero mostrando su cara más despiadada con Out of fashion,Out of fashion que ejemplifica el fenómeno de la moda rápida y barata de gran consumo siguiendo el viaje de unos tejanos desde que se recoge el algodón hasta que se vende. Su propósito es denunciar los daños que provoca al planeta y plantear alternativas. Otro ejemplo similar es Traceable que sigue el rastro de todas las manos por la que pasa una camiseta barata y cómo las empresas encargan a otros países el trabajo para reducir costes provocando condiciones de trabajo míseras.

Sesiones especiales de cortos

Junto a estos largometrajes se proyectan también cortos que, igualmente, se han reunido en tres sesiones especiales. La próxima es New ways to (Can Clariana, 17 de noviembre), compuesta por trabajos de animación, ficción y documental sobre las nuevas formas de relacionarnos por medio de las nuevas tecnologías. Hola dictadura (Casa Groga, no por casualidad programada para el 20 de noviembre) también utiliza diferentes géneros, hasta el experimental y la comedia, para hablar del autoritarismo de estado, la propaganda, los dictadores o la resistencia. La última recopilación reúne dos cortos sobre la discapacitación en el Josep Maria Trias i Peix (1 de diciembre). The fight sigue el viaje de casi 400 kilómetros de unos bolivianos que exigen hablar con el presidente Evo Morales en defensa de los derechos de este colectivo. El otro título es Què passarà quan em faci gran que se ocupa de cómo afrontan los discapacitados intelectuales el envejecimiento o la jubilación y cuestiona los escasos recursos que se destinan para ayudarles. Un trimestre para conocer y apoyar el mejor cine que se hace aquí.