Sónar: así será su edición especial en formato híbrido

"No nos vamos a quedar todo un verano sin Sónar. Claro que no", avisaba el miércoles Ricard Robles, fundador y codirector del festival, a través de Twitter. 

Lo decía por Sónar+D CCCB 2020, una edición extraordinaria de Sónar, entre lo virtual y lo presencial, cuyos detalles se han anunciado esta mañana. Se desarrollará los días 18 y 19 de septiembre a través, por un lado, de una plataforma digital con canales gratuitos y contenidos exclusivos 'on demand', y por otro, en el recuperado por el festival Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), donde habrá actos con aforos reducidos.

El programa en directo vía 'streaming' podrá seguirse entre las 10.30 y las 2.00 h. a través de www.sonar.es y www.sonarplusd.com. Parecido horario seguirán las actividades presenciales, aunque acabarán a las 0.00 h. Además, la Torre d'Alta Mar acogerá 'dj sets' (entre ellos, los de gente como Troya Modet o Ivy Barbakati) que podrán seguirse 'online' desde las 12.00 h. y hasta la medianoche.

Amplia presencia local

Según nota de prensa, "Sónar+D CCCB propone atender principalmente las necesidades e inquietudes de las comunidades locales, así como destacar las mejores ideas para el presente y el futuro inmediatos". En la programación artística encontramos más de cuarenta y cuatro artistas locales, entre ellos Maria Arnal i Marcel Bagés, John Talabot en colaboración con Desilence, la estrella del trap Morad, el multidisciplinar Shoeg o la productora ambient Nara Is Neus en dos propuestas colaborativas distintas.

En el festival se estrenará, además, 'The Catalan electronic music scene', un documental, escrito por el periodista musical Javier Blánquez, que muestra la diversidad de la escena electrónica de Catalunya a través de artistas como Rosalía, beGun, Ylia (también presente en este Sónar), C.P.I. (el proyecto de Marc Piñol con Hugo Capablanca), JMII o Pedro Vian.

Ya desde Madrid, Niño de Elche presentará en vivo la pieza 'Segunda diferencia: Oraciones del siglo XXI'; Ms Nina ofrecerá un retrato íntimo de su confinamiento, y Chenta Tsai (alias Putochinomaricón) presentará una 'performance' inspirada en una colección de relatos sobrenaturales del escritor chino del XVIII Yuan Mei.

Entre los artistas internacionales destacan Max Cooper, con un show audiovisual exclusivo desde el Kings Place de Londres (el mismo artista ofrecerá una charla sobre la idea de infinito); Laurel Halo, que actuará desde la Haus der Kulturen der Welt de Berlín; Nicola Cruz, del que podrá verse un concierto exclusivo desde Quito; Sega Bodega y su directo íntimo con temas del álbum 'Salvador', o la habitual en el festival Arca, esta vez con un 'dj set' especial en el Teatre del CCCB.

Pensando el futuro

El apartado de conferencias girará este año alrededor de cinco ejes temáticos, a saber: "la vertiente más artística de la robótica; los avances en tecnología inmersiva; la inteligencia artificial y su papel en las economías de la creatividad; la ciencia con un enfoque transdisciplinar en los campos de la bioacústica, la neurociencia, el biohacking y el cambio climático; y la creación musical y su relación con la tecnología".

En la conferencia 'Re-thinking the future of cities', artistas e investigadores debatirán sobre cómo reconstruir las ciudades en tiempos de distanciamiento social. El Institut Ramon Llull presentará 'AIR/ARIA/AIRE', el proyecto del Pavelló de Catalunya de la bienal de Venecia, investigación sobre el aire como bien común. Otra conferencia destacada será 'Noise in the sea', en la que Michel André, director del Laboratorio de aplicaciones bioacústicas de la UPC, explicará cómo pueden ayudar sonido y tecnología a la salvación de especies marinas. Además, Richie Hawtin, Holly Herndon y Mat Dryhurst conversarán desde Factory Berlin sobre la cultura de club pospandemia.