Animación con arte

«Todas nuestras películas empiezan con un papel y un lápiz», lo afirma Maren Jones, una de las responsables de Pixar, la factoría de animación por ordenador por excelencia y la autora de películas tan memorables como las oscarizadas Buscando a Nemo, Ratatouille, Wall-E, Toy Story 3 y Brave; y también Buscando a Nemo, Ratatouille, Wall-E, Toy Story 3 BraveUpque además de conseguir una estatuilla tiene el honor de haber sido la primera, y de momento única, película animada en abrir el Festival de Cannes. Lo del papel y el lápiz viene a cuento de los dibujos, pasteles y acuarelas que, hasta el 3 de mayo, ocupan las paredes de CaixaForum, junto a esculturas y otros materiales de los 12 de filmes realizados hasta la fecha por Pixar, en la exposición Pixar. 25 años de animación.Y viene a cuento también de una de las preguntas que más escuchan en la factoría: «¿Es esto arte?». La respuesta es clara: «Sí. Hay muchas obras de arte creadas artesanalmente detrás de cada una de nuestras películas», a juicio de Jones. Y prueba de ello es el interés que tuvo el Moma de Nueva York en realizar esta exposición que ya lleva cinco años itinerando por el mundo y que suma tres millones de visitantes.

Del verde al rojo

La muestra exhibe todo el proceso de creación de las películas desde la idea inicial al largometraje final, pasando por toda la evolución que sufren los protagonistas y su entorno durante la producción del filme que se puede alargar entre tres y cinco años.

Así, recorriendo la exposición es posible descubrir que Mike Wazowski, el pequeño monstruo verde de un solo ojo de Monstruos SA,  y que su amigo Sullivan originariamente tenía tentáculos de pulpo y cinco ojos. Hay más curiosidades, como que la discreta Elastigirl de Los increíbles nació parecida a Vampirella, y que Woody, el vaquero de Toy Story, originariamente tenía un aspecto mucho más agresivo.