Juan Avellaneda: "La pandemia nos ha ayudado a fijarnos en lo importante"

Juan Avellaneda (Barcelona, 1982), modisto que ha revolucionado la sastrería masculino, fue conocido por el público gracias a su participación como 'coach' y jurado en 'Cámbiame' (Tele 5) y en 'Masterchef Celebrity 4' (TVE1). Su estilo se mezcla con influencias japonesas y artísticas como Dalí y Lorca, dando como resultado una combinación que le ha valido una legión de seguidores (291.000 en Instagram) y hasta la publicación de su primer libro, 'Poténciate', en 2018. Entre su fiel y conocida clientela destacan entre otros, el actor Asier Etxeandía, el guitarrista de The Rolling Stones Ron Wood; el escritor y presentador Boris Izaguirre y la modelo Nieves Álvarez, con quien mantiene una gran amistad.

¿Qué le supone inaugurar la pasarela 080?

Durante muchos meses no hemos visto nada de moda y me emociona pensar que volvemos otra vez a mi ciudad y a La Pedrera. Por este motivo presento una colección para desconectar de esta situación y para mostrar lo que realmente buscaba la moda en su principio que era hacer soñar. Me hace especial ilusión inaugurar esta pasarela para sumergirnos en un sueño, un sueño estético, un sueño hedonista...

¿Primera vez?

Sí, es la primera vez que abro la pasarela. Solamente he desfilado una vez en la 080, fue en febrero de 2020, justo un mes antes de la pandemia y entonces celebramos los 5 años de mi marca.

¿Cómo ha sido la experiencia de filmar en La Pedrera?

La Pedrera es un icono de Barcelona, un clásico del modernismo en el que nunca hubiera imaginado poder hacer nada. El mundo estético que me imaginaba de niño lo he plasmado en esta colección, que hemos grabado en una increíble y gigantesca instalación multisensorial, una evocación a la naturaleza donde he plasmado ese sueño de mi infancia. Es como un cúmulo de sueños imposibles que de repente se hacen realidad. Y es que al final te das cuentas que si trabajas y luchas por lo que quieres, cualquier persona puede conseguirlo.

Hábleme de su colección 'La nuit éclairée'.

Durante los últimos meses nos ha invadido la incertidumbre y por ello la moda debe recuperar su función ancestral: envolvernos en belleza, alegría, color y diversión. La 'nuit éclaire' es mi aportación a esta causa. En esta colección cápsula he decidido centrarme en unos pocos elementos que condensan mi visión de la moda y el mundo.

¿A quién va dirigida?

A toda aquella persona que quiera volver a vestirse, a disfrutar... También es verdad que todas mis prendas te las puedes poner tanto de forma formal como informal. Es decir hay muchas prendas que te las puedes poner con un 'jeans'. Está pensada para disfrutar de la moda y con el momento de vestirse. Creo que ahora todos estamos hartos del chándal y por eso quiero incidir en el placer de vestirse con prendas aptas para cualquier público y que favorecen a cualquier silueta.

¿Por qué apuesta por las colecciones cápsula?

Un diseñador tiene que sacar las colecciones cuando lo sienta, no cuando el tiempo lo diga. Es decir primavera- verano, otoño-invierno, ok, pero por qué tengo que hacerlo en un mes, a lo mejor el mes siguiente estoy más inspirado. Yo creo que las colecciones cápsulas son el futuro y es que los diseñadores sacarán colecciones según lo sientan. Un artista o un creativo no tiene la presentación de sus obras de arte en enero y en septiembre. Es decir van creando, van haciendo y llega un momento que piensas ahora me apetece llenar un trocito de mi mundo, pero con una colección. Además es mucho más sostenible e interesante ver la colección y poder comprar las prendas.

¿Sus diseños no entienden de género?

Hay muchas prendas que funcionan tanto en chico como en chica. Hay muchas prendas que se repiten en hombre y en mujer explicadas de una forma diferente. Luego hay prendas que las puede llevar quien quiera, sea hombre, mujer o lo que apetezca.

Su firma acaba de cumplir 6 años. ¿En todo este tiempo cómo ha evolucionado?

Yo creo que cada vez es más lo que yo soy y a mi me gusta Estamos en un punto en que ya hemos generado unos códigos estéticos en unas prendas que son reconocibles nuestras. Estoy muy contento porque esta colección muestra bien esta evolución y muestra que hemos conseguido que la moda hombre sea menos aburrida, que se vista de forma más divertida, atrevida e informal.

¿Qué opina de los desfiles virtuales?

Los desfiles virtuales es algo que está fantástico. Al final llegas a mucha más gente y si miramos a nivel negocio creo que interesa que todo el mundo pueda ver el desfile y se presente de una forma super amena. Me da la sensación que es un formato muy bueno y que además son piezas que se guardan. Un desfiles es como un 'fast food', cuando acaba ya no existe. En lo digital esto no ocurre, ya que pueden perdurar en el tiempo. Como diseñador es algo más bonito porque tienen una permanencia y es que a veces la moda es un poco cruel, porque todo lo que creas parece que tenga una fecha de caducidad y en cambio, haciendo desfiles virtuales, esas filmaciones se mantienen.

¿Cómo ha afectado la pandemia a la moda?

La pandemia ha influido en la moda para hacerla más sostenible. Cada diseñador tiene que mostrar cuáles son sus códigos, tiene que seguir haciendo lo que cree, pero también hay que evolucionar y ahora hay que pensar un poco más en que se tiene que hacer. Creo que la pandemia ha ayudado para que todos nos fijemos en lo básico y para poner un orden en todo. Obviamente es un momento complicado y el resultado es devastador y las ventas han caído, pero nos ha ayudado a focalizar en lo importante.

¿La gente ha cambiado sus hábitos a la hora de vestir?

Yo creo que sí. La gente se ha relajado mucho más e incluso se ha dejado. Cuando uno no está anímicamente bien no da tanta importancia a la imagen, a verse bien. Todos hemos sufrido y esto se refleja en la forma de vestir, pero estamos en un punto que poco a poco vamos saliendo y todos empezaremos a cuidarnos y a disfrutar más. Hemos vivido una época negra, pero ahora viene una época de color, diversión y eso lo vamos a ver en la actitud, en la moda y en la forma de vivir.

¿La camisa estilo pijama y el esmoquin siguen siendo sus piezas estrella?

Sin duda. En esta colección se incluyen las dos propuestas. Es importante como diseñador que algunas piezas sigan vivos. Y es que hay diseños que nos funcionan y que se han convertido en básicos que hay que innovar cada temporada. Intento demostrar que aunque estas prendas nacieron hace tiempo tienen una nueva vida y es que son patrones que no caducan.