El gran reto de la música: dar a conocer al nuevo talento independiente

El mundo que nos rodea está cambiando a una velocidad de vértigo. Las posibilidades que brinda el desarrollo tecnológico son enormes y prácticamente todos los sectores están viéndose afectados. La música es otro ejemplo más y el nuevo paradigma viene marcado por la independencia, el uso y la economía de las experiencias.

Cambio de paradigma

“Allá por 1998 salió Dubstep y cambió totalmente el paradigma sobre cómo se hacen los discos y lo que son. Antes, la industria musical se soportaba en el formato disco y se organizaban conciertos para promocionarlos, y de repente el disco deja de tener valor”, nos cuenta Antonio Valero, Head of Music Strategy & Business Development de StubHub (plataforma de compraventa de entradas, propiedad de eBay).

Esta revolución en el panorama de la industria musical afectaría, según nos expone Valero, a dos grandes elementos:

• En primer lugar los discos. Mientras que antiguamente para hacer un disco se necesitaba un enorme equipo de personas y un estudio profesional, ahora se están haciendo en las habitaciones de los adolescentes, con “Logic Pro X, Machine y cosas que valen menos de 1.000 euros”, sostiene. Esto supone que el artista comienza a ganar independencia, sin tantos intermediarios. Y las discográficas, en paralelo, han visto cómo “todas sus líneas de negocio” se han venido abajo con la aparición de una competencia muy difícil de combatir: “el software para hacer tu propia música o los instrumentos digitales”, apunta Valero.
• El entretenimiento en vivo o directos. En este aspecto, el portavoz de StubHub destaca que, mientras antes los promotores tenían un papel fundamental, ahora hay artistas que pasan de Instagram o YouTube a tocar, por ejemplo, en La Riviera. Todo esto gracias al producto que ofrecen, que “es terriblemente innovador”.

Nuevas sinergias

En este contexto, de apuesta por la música independiente, Valero pone de relieve el papel de la compañía a la hora de eliminar intermediarios entre el artista y el fan. Por ello, “aportamos la financiación y audiencia que podrían proporcionar los intermediarios”. Y pone el ejemplo de la escena trap, que goza de gran protagonismo en la actualidad y “es claramente un do it yourself, que no quiere actores que interfieran en su línea editorial, ni artística, ni en su carrera a largo plazo”, explica.

No obstante, y como se encarga de aclarar en varias ocasiones, StubHub “somos Internet y financiamos ideas”, y cuando quieren bajar al terreno musical, buscan alianzas como la que tienen con Premios Ruido, iniciativa lanzada por Periodistas Asociados de Música (PAM) que otorga el galardón a mejor disco del año editado en España.

Íñigo López, periodista y actual presidente de PAM, también apunta al cambio que ha vivido el sector musical y cómo les ha hecho cambiar su modo de trabajo en el terreno del periodismo musical: “Antes hablábamos de las discográficas, pero ahora tenemos que buscar en unas fuentes distintas y, para ello, asociarse con actores como StubHub para hacer una acción común es hasta natural”.

Visibilizar entre la multitud

Los premios, según nos desgrana López, cuentan con dos fases. En la primera de ellas, los miembros asociados a la PAM escogen los que, para ellos, son los mejores discos nacionales editados ese año, de cualquier estilo y género. Y de esa votación salen los 12 finalistas. Ya en la segunda fase, entre los nominados, los asociados tienen que votar a uno solo, que será el que salga vencedor.

Las anteriores ediciones se hicieron con el galardón Rosalía (2018 y 2017), Triángulo de Amor Bizarro (2016) y Niño de Elche (2015). No obstante, según López, “ser ganador es importante, pero ser finalista lo es casi aún más, porque viendo los 12 seleccionados, uno se puede hacer una idea de lo que ha pasado en un año”. La de 2019 será la quinta edición y aseguran que cada vez van ganando más aceptación y envergadura.

Por otra parte, y más allá de la gala de entrega del premio, también organizan a lo largo de todo el año las Sesiones Ruido, conciertos de pequeño formato de finalistas y ganadores de certámenes anteriores. Uno de los grandes problemas que trae aparejado este nuevo paradigma del que venimos hablando es que “es muy complicado visibilizar a la gente que hace cosas, porque hay tantísimo… Y nuestra misión como periodistas es esa”, sostiene López. Con esta intención organizan estas sesiones que, al igual que los premios, ayuda a dar a conocer al nuevo talento.

Al respecto, también Valero resalta la importancia de estas citas, porque “a mayor diversidad, mayor riqueza”, y ahí la independencia aporta un gran valor.

La economía de las experiencias

“La economía ha cambiado”, asegura Valero. Mientras que antes buscábamos la propiedad (coche, casa, discos físicos), “ahora estamos en la economía de las experiencias”, y las vivencias ganan la partida a los bienes materiales. Por ello, no es extraño que desde StubHub apoyen este tipo de iniciativas: “Vendemos experiencias y buscamos que sean fantásticas para los fans”, sentencia Valero. López, por su parte, incide en el descenso que se viene registrando en los conciertos, por lo que “tenemos la obligación de potenciar todo esto”.

La música independiente goza de buena salud y “crea obras de arte maravillosas”, afirma Valero, pero no todo es de color de rosa: “Peca de falta de unión, de ser lobos solitarios. Y si los sectores más independientes suelen perder frente a las grandes corporaciones es precisamente por esto. De ahí la importancia de este tipo de iniciativas que buscan unir”, concluye.