Crítica de 'Yannick': una travesura escénica

Con su último filme, ‘Yannick’, Quentin Dupieux deja de ser el director más gamberro del cine francés contemporáneo (‘Wrong cops’, ‘Mandíbulas’) para convertirse en un cineasta más radicalizado y que transgrede las normas de otro modo. Se trata de un pequeño filme de cámara, de poco más de 60 minutos de duración, ambientado en un único espacio, la sala de un teatro parisino donde una actriz y dos actores protagonizan una mediocre comedia titulada ‘El cornudo’. De repente, un espectador airado, el Yannick del título, se levanta, empuña un arma, cuestiona la calidad de la obra representada y esgrime sus razones: la principal es que ha venido a divertirse, no a aburrirse, pero también que trabaja como vigilante nocturno y le ha costado muchísimo conseguir una noche libre.

Parece una historia de secuestrador y rehenes, pero no lo es en absoluto. Yannick escribir su propia pieza y obliga a los tres actores a interpretarla. Y se gana el afecto de parte del público. Tampoco se trata del síndrome de Estocolmo, los tiros van por otro lado. Es un juego escénico hasta cierto punto apasionante, aunque también ligero, volátil como una obra cómica de Molière, en la que una situación límite hace aflorar reacciones inesperadas pero absolutamente creíbles: temor, pánico, celos, diversión, empatía… El final es perfecto para lo que quiere contar Dupieux, un travieso metido a transgresor.