Orgullo Gay 2022: celébralo con estas 10 películas de temática LGTBIQ+

De forma más abierta o entre líneas, la homosexualidad está presente en toda la historia del cine. De 1931 es el primer filme sobre una relación lésbica –la cinta alemana ‘Mujeres de uniforme’–, aunque lo dominante, hasta hace poco tiempo, ha sido la homosexualidad masculina y los directores gay: Visconti, Pasolini, Fassbinder, Almodóvar, Van Sant. Todas las vertientes del LGTBIQ+ han encontrado eco en la pantalla, sobre todo en unos últimos años en los que se han roto por fin los tabúes ancestrales. Repasamos 10 títulos fundamentales de esta última década que han ‘normalizado’, pese al rechazo aún evidente en muchos sectores, una relación entre dos mujeres, un cambio de sexo, el ‘cruising’, la identidad de género o la orientación sexual.

1. 'La vida de Adèle' (Abdellatif Kechiche, 2013)

Aunque después dio bastante guerra mediática cuando sus dos actrices (Adèle Exarchopoulos y Léa Seydoux) se quejaron de los abusos de poder ejercidos por el director (Adellatif Kechiche) durante el rodaje, el filme explora muy bien la relación entre dos mujeres jóvenes. Adèle, de 15 años, no tiene clara cual es su orientación sexual hasta que conoce a Emma, con la que se embarca en un amorío apasionado, pero fracturado por los prejuicios sociales y familiares. Adapta el cómic de Julie Maroh ‘El azul es un color cálido’. Las escenas de sexo son de una honestidad pocas veces vista. Disponible en Filmin.

2. 'El desconocido del lago (Alain Guiraudie, 2013)

Si el cine estadounidense había mostrado el lado sórdido del ‘cruising’ en ‘A la caza’, el polémico filme policíaco protagonizado por Al Pacino en 1980, el director francés Alain Guiraudie lo convierte en el decorado veraniego y más o menos plácido de una serie de encuentros sexuales y una historia de amistad, aunque ambas cosas están condicionadas por la aparición de un cadáver en el lago. Los hombres van a bañarse para, después, desplazarse al bosque cercano en busca de sexo rápido y anónimo, sin complicaciones emocionales, todo filmado con una enorme austeridad formal. Disponible en Filmin. 

3. 'Carol' (Todd Haynes, 2015)

Todd Haynes, uno de los representantes del New Queer Cinema de los 90, adapta con delicadeza la primera novela de Patricia Highsmith. Sus protagonistas son una joven algo desorientada y una mujer en crisis matrimonial y afectiva. La atracción entre ellas es inmediata y los encuentros, intensos. Pero la infelicidad sobrevuela en ambas. Influenciada por la luz de Edward Hopper y la fotografía de Saul Leiter, cuenta con sensibles actuaciones de Rooney Mara y Cate Blanchet. Disponible en HBO y Apple TV+.

4. 'Moonlight' (Barry Jenkins, 2016)

Además del ganar el Oscar por sorpresa, el debut de Barry Jenkins supone una de las primeras películas de distribución normal que plantea el tema de la homosexualidad en la comunidad afroamericana. También habla de la adicción a las drogas, el racismo y la miseria. Es decir, no es un filme militante gay, sino una obra sobre la opresión en general. Y en esa opresión, el bullying que recibió el protagonista en la escuela por ser homosexual es tan importante como el hecho de pasar la infancia y adolescencia en un entorno disfuncional. Es un hombre negro, gay y pobre de Miami. Disponible en Prime Video. 

5. 'Call me by your name' (Luca Guadagnino, 2017)

Quizá la película más popular de esta década en cuanto al cine de temática gay se refiere. No es la mejor de los últimos años –al italiano Luca Guadagnino le puede a veces el artificio estético–, pero esta historia de deseo entre un adolescente y un hombre de 30 años, profesor ayudante del padre del joven, posee vitalidad. Ayuda la localización, una hermosa casa de campo italiana en pleno verano de 1983. Es un ‘coming of age’ gay desde la perspectiva del joven. Una experiencia gratificante, pero finalmente tortuosa, desde el punto de vista de su amante de un verano. Disponible en Netflix y Apple TV+.

6. 'Una mujer fantástica' (Sebastián Lelio, 2017)

Uno de los grandes triunfos del cine ‘queer’ latinoamericano, y también una de sus películas más decisivas en todos los sentidos. El director chileno Sebastián Lelio diagrama con precisión los avatares de una joven transexual, Marina, que acaba de perder a su pareja sentimental, un hombre 20 años mayor que ella. La familia de él reniega completamente de Marina, intenta borrar la aberración que supone esa relación ‘antinatural’ y pone todas las trabas burocráticas posibles para que no herede nada. En este caso, el fantástico del título es sinónimo de entereza, compromiso, fuerza, pasión y empoderamiento. La actriz transgénero Daniela Vega es la revelación del filme. Disponible en Filmin y Apple TV+. 

7. 'Disobedience' (Sebastián Lelio, 2017)

El mismo año de ‘Una mujer fantástica’, Lelio realizó en Londres otra película sobre la discriminación. Aunque el filme no es tan contundente, su planteamiento resulta aún más arriesgado y valiente: mostrar una relación lésbica dentro de una ortodoxa comunidad judía. Rachel Weisz y Rachel McAdams interpretan a dos amigas que se reencuentran tras la muerte del padre de una de ellas, rabino de la comunidad. Lelio filma el entorno de manera fría y distante, casi como un entomólogo, pero captura en toda su viveza el deseo que se apodera de estas dos mujeres que desobedecen todas las reglas que les han inculcado Disponible en Prime Video y Apple TV+.

8. 'La favorita' (Yorgos Lanthimos, 2018)

El director griego Yorgos Lanthimos se acerca a la historia de la reina Anne de Inglaterra y su consejera íntima, Sarah Churchill, desde la tensión sexual. Más aún cuando la relación lésbica entre ambas, aceptada en la corte de 1708, se convierte en triángulo con la aparición de Abigail, la prima pobre de Sarah, quien se gana pronto el favor carnal de la reina. Un filme sobre el sexo como instrumento de poder, con tres actrices en estado de gracia: Olivia Colman, Rachel Weisz y Emma Stone. Disponible en Disney+ y Rakuten TV. 

9. 'Girl' (Lucas Dhont, 2018)

Lara es una mujer que nació con los atributos genitales de un hombre. Es una adolescente transgénero, hormonándose para el proceso del tránsito de su cuerpo hacia el que desea tener. Y estudia balé, disciplina en la que los cuerpos masculinos y femeninos juegan un papel tan preciso. Lara disimula que no tiene pechos y esconde su pene para que nadie pueda reírse o cuestionarla. ‘Girl’ habla de la construcción de la personalidad y la del cuerpo propio. Su director, el belga Lukas Dhont, recurrió a un actor y bailarín, Victor Polster, para encarnar a Lara. Notables son las escenas en la intimidad de su cuarto, cuando espera ver cambios en su físico hasta tomar una drástica decisión en la urgencia del tránsito absoluto. Disponible en Apple TV+.

10. 'Retrato de una mujer en llamas' (Céline Sciamma, 2019)

En la Francia de 1770, una joven pintora debe realizar el retrato de una ex novicia a punto de casarse, pero esta no quiere ser retratada. Su madre le pide a la artista que lo haga a escondidas. Y así, convertida en su dama de compañía, observándola en silencio y escondiéndose para dibujar los bocetos, captura su esencia, modela su cuerpo y se enamora de ella. Otra relación transgresora. Sciamma y una de las actrices, Adèle Haenel, son pareja en la vida real. Disponible en Movistar +.

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