EXPOSICIONES

La fotografía, un vehículo capaz de despertar sentimientos

Fundación MAPFRE nos sorprenderá con muchas novedades para 2021 en su Sala KBr en Barcelona y Sala Recoletos en Madrid donde se mostrarán algunos de los grandes nombres de la pintura y la fotografía contemporánea

From the series, Scene, Seascape - Location where CIA backed troops landed in an attempt to start a counter-revolution against Castro’s government, Bay of Pigs, Cuba 2002 chromogenic print ©Tomoko Yoneda Cortesía de la artista

From the series, Scene, Seascape - Location where CIA backed troops landed in an attempt to start a counter-revolution against Castro’s government, Bay of Pigs, Cuba 2002 chromogenic print ©Tomoko Yoneda Cortesía de la artista / Tomoko Yoneda, cortesía de la artista.

Gema Carrasco / Be Content

Por qué confiar en El PeriódicoPor qué confiar en El Periódico Por qué confiar en El Periódico

Se dice popularmente que “una imagen vale más que mil palabras” y es una afirmación muy cierta. Aunque hablemos distintos idiomas, muchas imágenes se entienden en diferentes culturas. La fotografía es un lenguaje universal con capacidad de transmitir un mensaje en un instante. Una imagen es capaz de despertar empatía y diferentes sentimientos en aquel que la contempla. Es por ello, que este arte tiene un gran potencial divulgativo. Esto también lo podemos trasladar a la pintura. En definitiva, el arte es una forma de expresión con capacidad de ejercer un efecto liberador.

La cultura ha jugado un papel fundamental en el 2020. Este año hemos tenido tiempo para leer más que nunca, escuchar más música, ver más películas, obras de teatro o contemplar cuadros. A punto de finalizar el año, Fundación MAPFRE ya tiene preparada la programación de su Sala KBr en Barcelona y Sala Recoletos en Madrid donde se podrá disfrutar de obra de grandes artistas dentro de la pintura y la fotografía.

Sala KBr en Barcelona: del 18 de febrero al 16 de mayo

Uno de los regalos que nos trae el 2021 es la exposición de la obra Claudia Andujar en Barcelona, en El Centro de Fotografía KBr Fundación MAPFRE. Se podrá visitar en el Espacio 1 desde el 18 de febrero al 16 de mayo de 2021. Para la suiza Andujar la fotografía se convirtió en el método de comunicación y relación con la población local cuando llegó a Brasil. Guiada por su visión humanista y con un estilo que combina una mirada íntima hacia los sujetos representados con una aproximación experimental que mezcla el arte y el compromiso, Andujar ha transformado la protección y defensa de los yanomamis, uno de los grupos indígenas más grandes y amenazados de Brasil, en una misión de vida.

La muestra estará compuesta por trescientas fotografías y una serie de dibujos realizados por el pueblo yanomami, así como libros, proyecciones audiovisuales y documentos. La artista explica: “Estoy conectada con el pueblo indígena, con la tierra, con una lucha esencial. Todo eso me conmueve profundamente. Todo parece necesario. Quizás no lo entienda todo, ni busco entenderlo. Pero no hace falta, amar es suficiente. Quizás siempre busqué la razón de la vida en esa esencialidad. Y por eso llegué a la selva amazónica, de modo instintivo, mientras me buscaba a mí misma”. 

Claudia Andujar Susi Korihana thëri, infrared film, Catrimani, Roraima State, Brazil, 1972- 1974

Claudia Andujar Susi Korihana thëri, infrared film, Catrimani, Roraima State, Brazil, 1972- 1974. / Claudia Andujar

Del 18 de febrero al 16 de mayo de 2021, también se presentará en el Espacio 2 La Mirada Cautiva, una colección de daguerrotipos del Centro de Investigación y Difusión de la Imagen (CRDI) – Girona. El daguerrotipo es el primer objeto que se difunde y comercializa en la historia de la fotografía. “El espejo de la memoria” como fue conocido en un primer momento fue divulgado por Louis Daguerre en 1836. Es la primera vez que se consigue una imagen en una placa plateada. Esta muestra tiene un objetivo más didáctico.

De junio a septiembre en Barcelona

El fotógrafo Garry Winogrand nació en el Bronx en 1928. Trabajó como fotoperiodista en la agencia Pix Inc. que proporcionaba imágenes a revistas para ilustrar artículos y reportajes. En su trabajo se puede apreciar el caos y la vitalidad de la sociedad norteamericana de los años sesenta. El fotógrafo ha retratado a lo largo de su vida una realidad que se muestra tal y como es, como si estuviéramos viendo un catálogo sobre la vida cotidiana. La muestra del autor estará disponible de junio a septiembre en el Espacio 1 del Centro de Fotografía KBr Fundación MAPFRE en Barcelona. 

En el Espacio 2 del KBr en las mismas fechas, Fundación MAPFRE expone la muestra “Hermanas Brown” de Nicholas Nixon. El fotógrafo comenzó esta serie de retratos en 1974 cuando tomó una fotografía de su mujer Bebe y sus cuñadas Mimi, Laurie y Heather. Desde entonces, el fotógrafo fue tomando el mismo retrato año tras año. Según Carlos Gollonet, conservador jefe de Fotografía de Colecciones Fundación MAPFRE, esta obra se carga de “profundos significados universales: la naturalidad, la vulnerabilidad y el paso ineludible del tiempo se dan en estas obras”. 

De septiembre del 2021 a enero del 2022

Para septiembre de 2021, Fundación MAPFRE ha reservado un espacio en el KBr para Paolo Gasparini, nacido en Italia en 1934 pero nacionalizado en Venezuela. Considerado uno de los fotógrafos latinoamericanos contemporáneos más emblemáticos, ha recogido minuciosamente las tensiones y contradicciones culturales de América Latina. En su obra se encuentra plasmada una crítica a la sociedad de consumo a la par que revela una obsesión por el modo que tienen el marketing y la publicidad de seducirnos. A través de la muestra podemos recorrer diferentes ciudades desde Caracas, La Habana, São Paulo o México hasta Múnich, París o Londres. 

Sala Recoletos. Madrid

Fundación MAPFRE también tiene preparadas diferentes exposiciones en la Sala Recoletos en Madrid. El 2021 lo inaugurará con Jawlensky. El paisaje del rostro y la fotógrafa japonesa Tomoko Yoneda a partir del 11 de febrero. 

En la muestra de Alexej von Jawlensky se aprecia la trayectoria del artista (1864-1942), un pintor ruso que inició su carrera en Múnich y paso por diferentes etapas y países desde Suiza hasta Alemania. Fue uno de los pioneros en el camino hacia la abstracción.

Por otra parte, en la exposición de Tomoko Yoneda encontramos un extenso recorrido por su obra a través de ciento doce imágenes, que pone el acento en algunos de sus últimos trabajos como “Diálogo con Albert Camus” o “Cristales”. También se presenta una serie sobre la Guerra Civil y la figura de Federico García Lorca, un encargo de Fundación MAPFRE para la muestra. 

A partir del 4 de junio se presentarán las exposiciones Bill Brandt y Miró: Poema. En la primera de ellas, las imágenes de Bill Brandt, tanto las de carácter más social como las de su etapa artística, mantienen una carga poética a la vez que misterio que acaban mezclando realidad y ficción. La muestra de 'Miró: Poema' recogerá a través de 20 pinturas, libros ilustrados y poemas manuscritos la relación del pintor con la poesía. 

 Desde Septiembre de 2021, la Sala de Recoletos acogerá la exposición del pintor Giorgio Morandi, que realiza un recorrido por la obra de autor italiano que presentará una serie de diálogos con artistas contemporáneos. Para estas mismas fechas, se expondrá la obra de Judith Joy Ross, que explora el archivo fotográfico que la estadounidense ha desarrollado en los últimos 30 años. Su obra se centra en el retrato y tiene la capacidad de capturar el pasado, presente y futuro de sus protagonistas. 

Cultura 'on line'

Estamos viviendo tiempos difíciles para la cultura y sus amantes. El turismo cultural se está viendo perjudicado por las restricciones en los desplazamientos. Pero a pesar de esta situación, hay que saber adaptarse para poder seguir disfrutando de la cultura.

Es por ello, que Fundación MAPFRE tiene previsto poner en marcha a lo largo de 2021 un proyecto de cultura en digital. Estará basado en cuatro pilares: exposiciones, colecciones de la Fundación, contenidos educativos y convocatorias a encuentros, ciclos de conferencias… Para llevar a cabo el proyecto contará con un programador digital cultural por cada exposición. Habrá que estar atentos para no perderse ninguna las novedades de este proyecto que busca conectar con el sector cultural más joven.