exposición

La bohemia de Els Quatre Gats, en la galería Gothsland

Gothsland recrea el modernismo catalán en una muestra con varias obras inéditas, incluido el último retrato de Gaudí

'Enric Clarasó en su taller' (el lugar del primer Cau Ferrat), de Rusiñol, es una de las obras destacadas.

'Enric Clarasó en su taller' (el lugar del primer Cau Ferrat), de Rusiñol, es una de las obras destacadas. / periodico

Sonia Gutiérrez

Por qué confiar en El PeriódicoPor qué confiar en El Periódico Por qué confiar en El Periódico

Els Quatre Gats fue, sin ánimo de exagerar, el epicentro del modernismo catalán. Este local barcelonés inspirado en Le Chat Noir de París tenía el espíritu bohemio que definió el movimiento artístico de finales del siglo XIX y principios del XX. Por eso, la galería <strong>Gothsland</strong> rinde un particular homenaje a este icónico establecimiento con una exposición que lleva su nombre (Barcelona i Els Quatre Gats, un gir vers la modernitat), y que gira en torno a la obra de los artistas que la frecuentaron y las amistades que se fraguaron allí.

La muestra reúne 115 obras de autores como Ramon CasasSantiago RusiñolXavier Gosé... También hay obras inéditas, entre las que destaca el retrato que hizo Opisso a Gaudí agonizando en el hospital tras ser atropellado por un tranvía. Esa imagen ilustró la portada de La publicidad del 11 de junio de 1926, tras morir Gaudí, pero el original no se había expuesto hasta ahora.

La exposición incluye otras obras relevantes como el óleo Enric Clarasó en su taller, de Santiago Rusiñol, o el dibujo original de Ramon Casas para el primer cartel de Els Quatre Gats, que retrata a Pere Romeu, peculiar propietario del local. Gabriel Pinós, director de la galería Gothsland, destaca el “carácter museístico” de la muestra, fruto de meses de investigación, gracias al cual se ha logrado reunir no solo obras de autores conocidos, sino también de artistas “olvidados” como Pau Roig, además de mobiliario de la época para recrear lo más fielmente posible el ambiente.

Pinós recalca el carácter “ambicioso” de la exposición, que explica que, por primera vez en 30 años, se haya usado también el piso superior (hasta ahora, almacén). Y un apunte más: dentro de unas semanas se reorganizará el espacio para dar cabida a más obras inéditas. Para ir y repetir

TEMAS