Crítica de 'La niña de la cabra': la infancia y el miedo

En su segundo largometraje tras la estimable 'Most Beautiful Island' (2017), 'thriller' con fugas al terror, la directora Ana Asensio cambia por completo de registro con esta historia de aprendizaje cortada por la nostalgia. La vida de su protagonista, Elena (Alessandra González), una niña de 8 años, da un vuelco cuando fallece su abuela, a la que estaba muy unida. Con esa tragedia como punto de partida, la directora aborda en su película el descubrimiento en la infancia de la pérdida y de la muerte. En 'La niña de la cabra' hay una voluntad estimable de hablar con claridad de un tema complejo. Y hay una idea potente en la forma de abordarlo: Asensio plantea cómo la religión, el arte (el libro que Elena lee a su abuela, las imágenes en el televisor) y la cultura popular, cada uno a su manera, configuran el imaginario escapista (y también el imaginario del miedo) de la pequeña. Esa idea es bonita y está bien resuelta, en un juego atractivo con lo onírico y la artesanía cinematográfica.

'La niña de la cabra', sin embargo, no resulta tan inspirada cuando aborda las implicaciones de esa pérdida sobre la vida familiar y las amistades (las viejas y las nuevas) de la niña. Aunque la naturalidad y el encanto de Elena y su amiga Serezade (Juncal Fernández) lo disimulan, se echa de menos una descripción más elaborada, más matizada, de los lazos entre los personajes y cómo se ven alterados por esa pérdida.