Museos

Los rupturistas del arte toman la Virreina

Las primeras exposiciones del año están dedicadas a autores esenciales de las experiencias artísticas más ideológicamente revolucionarias: la cineasta afrocubana Sara Gómez; el dramaturgo italiano Eugenio Barba y su emblemática compañía Odin Teatret; la compositora, vocalista y performer norteamericana Cathy Berberian, y el historiador de la arquitectura, escritor y teórico del arte y la literatura proletaria francés Michel Ragon

Cathy Berberian durante una performance.

Cathy Berberian durante una performance. / The Paul sacher Foundation

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La Virreina Centre de la Imatge ha presentado este martes la programación prevista para la temporada 2025, centrada en investigar la significación histórica de las prácticas artísticas de confrontación y el concepto de ruptura en el campo del arte.

En este contexto, el centro artístico barcelonés investigará cuáles han sido los procesos y las implicaciones, tanto pretéritas como actuales, asumidas por los artistas durante estas prácticas de confrontación, que sobrepasaron los lenguajes estéticos de cada momento para acumular intereses colectivos.

El director del centro, Valentín Roma, ha detallado toda la programación de exposiciones, cuatro de las cuales se mostrarán durante el primer trimestre, dedicadas a una serie de "autores esenciales a la hora de comprender algunas de las experiencias artísticas más ideológicamente revolucionarias" que arrancaron a finales de los años cincuenta.

De entre las exposiciones destacan 'Sara Gómez. Poder popular', sobre la cineasta afrocubana, comisariada por el mismo Valentín Roma y 'Eugenio Barba/Odin Teatret. Autopenetració', dedicada al dramaturgo italiano Eugenio Barba y a su emblemática compañía Odin Teatret, a cargo de Roger Bernat.

También se podran ver la muestra 'Cathy Berberian. Stripsody, alrededor de la compositora, vocalista y performer norteamericana, comisariada por Arnau Horta y 'Michel Ragon. I després de Corbusier?', centrada en el historiador de la arquitectura, escritor y teórico del arte y la literatura proletaria francés Michel Ragon, con el comisariado de Fernando Marzá y Neus Moyano.

En el mismo sentido, las exposiciones de la cineasta, escritora y compositora vietnamita Trinh T. Minh-ha, y de los artistas visuales Paloma Polo, Isaías Griñolo y Álvaro Perdices, plantean, respectivamente, una aproximación a la idea de "cine etnográfico experimental" desde perspectivas no eurocéntricas, una mirada a los "relatos silenciados por narraciones imperantes".

Por último, una exposición del escultor Sergi Aguilar, 'Contrapunt', compila más de cincuenta años de producciones fotográficas junto a una selección de sus piezas audiovisuales.

Cerrará el programa museográfico una exhibición comisariada por Frederic Montornès, que relaciona la emblemática serie pictórica del cineasta Michelangelo Antonioni, titulada 'Montagne Incantate', con las imágenes del fotógrafo también italiano Luigi Ghirri.

Programas públicos

En cuanto al apartado de programas públicos e investigaciones, cabe destacar como eje significativo la revisión de la historiografía artística e ideológica producida en Cataluña en el último medio siglo, que posee numerosas particularidades.

El principal elemento de esta línea es un gran proyecto patrimonial, que tendrá dos años de duración, alrededor de la trayectoria de Carles Hac Mor y Ester Xargay, y que implica una exhaustiva catalogación y restauración de los fondos documentales de los dos artistas.

Otros de los programas públicos se centrarán en autores como Enrique Lynch o Manuel Sacristán, así como un proyecto de diálogos con algunos pensadores y escritores del momento, como Alexei Yurchak, Adam Curtis, Rita Indiana o Layla Martínez.

Completan la programación cinco publicaciones sobre Joseph Beuys, Sara Gómez, Oriol Vilapuig, Eugenio Barba y Odin Teatret, y el catálogo de la exposición 'La ciutat en disputa'.

Durante la presentación de la programación, el concejal de cultura del Ayuntamiento de Barcelona, Xavier Marcé, ha asegurado que, si el programa cultural de la ciudad no contara con La Virreina, "tendría un vacío muy difícil de rellenar".

Balance 2024 y presupuesto 2025

Durante el año 2024 han pasado por La Virreina Centro de la Imagen 129.145 personas. Esta cifra supone un incremento del 6% con respecto al año anterior y la consolidación del número de visitantes por encima de las 100.000 personas. La exposición con mayor concurrencia ha sido Jeff Wall. Cuentos posibles, con 62.719 visitas, destacando también las más de 4.800 personas que han asistido a los programas públicos.

En cuanto a las itinerancias, la exposición de Jeff Wall se ha podido visitar en White Cube de Londres entre el 22 de noviembre de 2024 y el 12 de enero de 2025 y viajará también al Museo de Arte, Arquitetura e Tecnología de Lisboa la primavera de 2025. También la exposición de Mar Arza, Sotaveu, itinará al Palacio de los Condes de Gabia, en Granada este año.

La Virreina Centro de la Imagen cuenta con 1.300.000 euros de presupuesto para el ejercicio 2025, de los cuales un 58% (750.000€) son para la producción de exposiciones, programas públicos, publicaciones e investigaciones