Música

Vetusta Morla: "Hacemos nuestra música con nuevos ingredientes"

"’Cable a tierra’ habla del cambio generacional y de los conflictos que genera"

La banda madrileña Vetusta Morla.

La banda madrileña Vetusta Morla.

Lucía Prieto

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Vetusta Morla acaba de regresar de México para iniciar mañana en València la gira de su nuevo disco, 'Cable a tierra'. "Hemos preparado un concierto súper especial -asegura David García 'El Indio', baterista de la formación-. Hemos incorporado algunos elementos que en los últimos años nos han parecido muy interesantes. Hemos investigado, disfrutado y conocido la música tradicional, de raíz y para la gira hemos pensado en introducir a una orquesta folclórica o popular con seis músicos. Además, hemos preparado una escenografía especial que se basa en el arte del disco y que creo que va a ser sorprendente".

He podido ver en redes que utilizan materiales cotidianos como instrumentos.

Exacto, eso es lo que hace esta pequeña orquesta popular. Tocan instrumentos diferentes, algunos más sencillos y otros que tienen que ver con una tradición de la Península Ibérica que muchos de nosotros desconocemos, aunque generaciones atrás, nuestros abuelos lo hicieran. Es el uso de elementos cotidianos como instrumentos musicales, para percusión. Cucharas, tinajas, el cedazo, que es una rejilla usada para el trigo, latas grandes de pimentón… Todo eso sonará en los conciertos.

¿Cómo llegaron a esta unión?

Hace unos años empezamos a poner el foco en toda esta música, que probablemente las generaciones que hemos vivido más en las ciudades hemos dado la espalda, porque venía de entornos rurales. Eran músicas que recordaban a momentos de pobreza o tristeza, que tienen que ver con la época del franquismo. Pero a estas alturas estamos preparados para hacer una lectura libre de todas esas connotaciones y acercarnos a ellas de una manera mucho más natural, valorando las cosas positivas e interesantes que tienen. Hemos descubierto estos utensilios y nuevos instrumentos musicales y nos estimulan para seguir haciendo nuestra música utilizando nuevos ingredientes. Empezamos a conocer a músicos de este entorno, entablamos alguna amistad y les pedíamos que colaborasen en 'Finisterre', el primer single. Nos encantó y por eso hemos querido contar con ellos en la gira.

¿Qué quieren contar en 'Cable a tierra'?

Las canciones hablan de experiencias de quienes las componen. Evidentemente, según van surgiendo y se va componiendo el disco, nos damos cuenta de qué está sucediendo, de qué se está hablando y artísticamente hacia dónde queremos tirar. Artísticamente quisimos introducir estos elementos que comentábamos de la música tradicional, y a nivel de letras, hay momentos que tienen que ver con situaciones que se han dado a raíz de la pandemia, del confinamiento y todo lo que ha ocurrido a nivel mundial, que nunca nadie había vivido antes. Se habla de la fragilidad del ser humano cuando estaba todo bien y, de repente, suceden cosas que hacen ver que igual que estamos aquí, podemos desaparecer. También se habla del cambio generacional, cuando se van haciendo mayores y vienen otros por detrás pidiendo paso, y los conflictos que se pueden generar. Contamos nuestro punto de vista ante situaciones de este tipo.

El disco trae consigo una miniserie formada por tres videoclips. ¿Qué significado tiene?

Eso viene de algo que queríamos hacer hace muchos años, que era una pieza audiovisual más allá de un videoclip. Cuando preparamos el disco surgió la idea de hacer una trilogía con tres de las canciones más representativas. Hablamos con un realizador, Patrick Knot, para que pensara en una historia que englobara a los tres videoclips. Salió una gran pieza que se llama 'Matria' y dentro de ella están ‘La virgen de la humanidad’, ‘Puñalada trapera’ y ‘Corazón de lava’. Estamos muy contentos con el resultado, el enfoque es muy certero. Creo que es de las veces que mejor las imágenes han acompañado a la música.

Además de Latinoamérica, también estuvieron con esta gira en algunas capitales europeas como Ámsterdam o París. ¿Es fácil mover a gente que no habla el idioma?

Realmente la mayor parte del público que tenemos allí es público español. Gente que, por un lado, vive allí porque a raíz de la crisis de 2008, vio que no tenía oportunidades laborales aquí en España y se marcharon fuera, y hay otra parte de público también español que son personas que viajan desde España a estas ciudades para vernos en salas más pequeñas, cosa que aquí es difícil que suceda.

Tal como acaba 'Cable a tierra', "que a tu banda favorita aún le queden muchos años". ¿Qué depara el futuro a Vetusta Morla? ¿Está su mejor canción por venir?

Ojalá, espero que sí y creo que sí (risas). Mientras haya ganas de seguir haciendo canciones seguiremos intentando hacer las mejores canciones que podamos, desde luego.

¿Por lo pronto hay ya algún proyecto a la vista?

Bueno, nosotros siempre tenemos cosas pendientes, ideas… La parte creativa necesitamos alimentarla constantemente. Las obras mayores siempre son los discos, pero hay veces que algunas canciones no llegan a entrar y son interesantes también, así que siempre tenemos alguna en el cajón que nos apetece rescatar.