Los renacentistas desnudos de Shane Wolf llegan a Barcelona

El Museo Europeo de Arte Moderno (MEAM), en el barri Gòtic de Barcelona, estrena 'A Tour de Force', de Shane Wolf (Cincinnati, 1976), la primera exposición antológica del artista estadounidense y residente de París en un museo. En ella se reúnen 187 obras de estilo renacentista, aunque moderno y muy personal, con el cuerpo humano y los desnudos masculinos y femeninos como tema principal.

En la muestra, que se puede visitar hasta el 27 de marzo, destaca el proceso de creación de las obras, que se exponen acompañadas de esbozos y versiones. "Todos estos bocetos son parte del proceso y me ayudan a entender qué quiero hacer y reproducir", explica Wolf, que busca que el público vea cómo pasa de la idea a la pintura acabada.

Fragmento de una de las obras de Shane Wolf.

La ópera como inspiración

La primera planta está dedicada a su mayor proyecto, 'Carmina Burana': "Vi esta ópera por primera vez en París en 2015 y quedé totalmente impactado, la fuerza de la música es increíble". A través de los desnudos, Wolf quiere transmitir esa fuerza que él sintió en el teatro. La obra principal de esta sección, creada especialmente para el MEAM, está compuesta por cuatro pinturas inspiradas en otras tantas canciones de 'Carmina Burana': 'O Fortuna', 'Fortune Plango Vulnera', 'Ecce Gratum' y 'Floret Silva Nobilis'. "Están conectadas y tienen una composición sinuosa y en espiral para representar los altibajos de la vida", aclara el artista. Además, 'Carmina Burana', cuenta, es grande porque las "cosas grandes son las que más poder tienen".

En la misma sala hay un vídeo que montó su mujer y que documenta el proceso creativo de esta gran obra. A lo largo de toda la planta, se pueden ver otras pinturas y esbozos que le ayudaron a practicar anatomía y a mejorar su técnica hasta culminar en 'Carmina Burana'. "Siempre intento que mis obras transmitan mucho movimiento y color", relata el pintor.

Una de las obras de Shane Wolf.

En 'A Tour de Force', también se encuentra la primera obra que el MEAM le compró. Se trata de un tríptico, 'Songs of Sagesse' (2014), con dos mujeres y un hombre mayores y que forma parte de la sección 'Figure paintings'. Es una de las primeras obras que Wolf creó y le gusta que esté con otras más recientes porque permite ver su evolución como artista. Dos retratos, "muy especiales", apunta, muestran a su mujer, Alicia Wolf, mientras estaba embarazada.

'Eros' y 'Hercules' son dos secciones más en las que se puede apreciar la evolución del proceso creativo con dos obras homónimas y todos sus esbozos. 'Eros' la creó especialmente para una exhibición del MEAM que se expuso el año pasado y 'Hercules' es una pintura comisionada.

Accidente

'The Vultures' es la sección más importante de 'la muestra tras 'Carmina Burana'. Wolf cuenta que un accidente en su vida lo impactó y lo dejó muy dolido. Sin ánimos para nada, el artista decidió pintarse a sí mismo. "Solo con hacer la primera obra de la colección, ya me sentí liberado", relata.

Fragmento de una de las obras de Shane Wolf.

Esta colección está compuesta por 'Vultures: The Sentry I' (2019), 'Vultures: The Sentry II' (2021), 'Vultures: The Sentry III' (2019), 'Vultures: The Risen' (2019) y 'Vultures: The Defiant' (2019). También cuenta con un manifiesto en el que habla del arte como modo de afrontamiento en la vida y de su accidente con metáforas, del que no quiere revelar más detalles porque está pasando por juzgados en Francia. Y un vídeo documental de 2020 escrito y producido por su mujer.

Wolf también tiene más autorretratos. En 'Portraits', se pintó con diferentes expresiones y poses. "Me puse delante del espejo para jugar con mis creaciones, simplemente por diversión", relata. No faltan versiones de obras de autores famosos, como 'Le Bain du Cheval' de Sorolla. "Copiar a maestros es una de las mejores maneras de aprender", concluye.