Los hermanos Manel y Vicenç Esteve se reúnen en 'La bohème' del Teatro Real

El Teatro Real estrenó por primera vez 'La bohème' en 1900, convirtiéndose desde ese momento en una de sus obras más emblemáticas por la cantidad de representaciones que han tenido lugar a lo largo de su historia. Tras cuatro años de su última función, regresa por todo lo alto para cerrar la temporada este clásico indestructible de Giacomo Puccini que ha demostrado su capacidad irreductible para conectar con el público de diferentes generaciones, tendiendo lazos constantes con la modernidad y la cultura popular.

A partir del día 12 de diciembre, hasta el 4 de enero de 2022, se podrá volver a disfrutar de esta espectacular coproducción entre el Teatro Real, la Royal Opera House de Londres y la Lyric Opera de Chicago con Richard Jones como director de escena y con Nicolas Luisotti y Luis Miguel Méndez como directores musicales. 

A pesar de que el montaje es el mismo que se pudo ver en 2017, en esta ocasión se da la particularidad de que los hermanos Manel y Vicenç Esteve coinciden por primera vez en el Teatro Real en esta obra que tiene un componente emocional para ellos. Ambos pertenecen a una familia que ha dedicado su vida a la ópera y que abarca hasta cuatro generaciones. Su padre, el barítono Vicenç Esteve, les inculcó su amor por Puccini e interpretó en numerosas ocasiones los dos papeles de los que ahora los hermanos se hacen cargo: Schaunard (el músico bohemio del grupo) y Benoît (el casero). 

“Mi padre ha cantado mucho Puccini y lo hemos escuchado en casa a través de grandes voces, así que tiene un significado muy especial para nosotros poder estar juntos en esta producción”, comentan los hermanos mientras desayunan frente al Teatro Real, donde se encuentran ultimando los ensayos antes del estreno. 

Ambos tienen una trayectoria reconocida dentro del circuito internacional. Debutaron en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona y comenzaron su formación musical desde muy temprana edad. “Algo que le agradecemos a nuestro padre es que nos enseñara el oficio desde todas las disciplinas. Hemos sido tramoyistas, eléctricos, regidores, utileros, porque en todas las compañías en las que empezamos a trabajar había que hacer un poco de todo hasta que ibas cogiendo las riendas de tu propio camino”, cuenta Manel Esteve. No les gustan los divismos de la ópera, siempre han sido currantes y están orgullosos de eso. 

Manel ha interpretado en numerosas ocasiones a Schaunard y estuvo presente en la anterior 'Bohème' del Real. “Lo he hecho muchas veces, pero siempre encuentro algo nuevo. Es el personaje más joven de la obra, el más vivaracho. Hay teorías que mantienen que es el propio Puccini, que son sus ojos dentro de la historia, por eso siempre va un paso por delante, como si supiera lo que va a ocurrir”. 

El efervescente París del XIX

'La Bohème' fue escrita por Giacomo Puccini en 1897 y se basa en la obra 'Escenas de la vida bonemia' de Henry Murger, que adaptaron Giuseppe Giacosa y Luigi Illica, los mismos letristas de óperas como 'Tosca' o 'Madame Butterfly'. Narra la historia de Rodolfo, un joven poeta y su romance con la frágil Mimi, de sus aventuras junto con sus compañeros de piso, el pintor Marcello, el músico Schaunard y el poeta Rodolfo en el efervescente París del siglo XIX. 

“El secreto de La bohème es que todo el mundo la puede entender, no tiene misterio, no tiene época, son bohemios, pero podrían ser ocupas”, continúa Vicenç Esteve. “Están malviviendo en la más absoluta precariedad, pero son artistas y son jóvenes. Además, todo el engranaje de la obra funciona, el ritmo, la fluidez, el libreto, la partitura”. Para Manel, 'La bohème' trata de la muerte de la juventud. Al entrar en contacto con la enfermedad de Mimi, el grupo de amigos chocará de frente con la realidad, con algo irreparable que ni siquiera se habían planteado. 

Ambos reconocen que 'La Bohème' es una de las mejores obras para iniciarse en el mundo de la ópera. Citan 'La Traviata', de Verdi, 'El elixir de amor', de Donizetti, 'Carmen', de Bizet, ‘Turandot’, también de Puccini. 

“Puccini ha logrado tender puentes con la contemporaneidad. Creo que es el punto de partida de musicales como 'Un americano en París' hasta llegar a las bandas sonoras de John Williams. Ese uso de la música descriptiva, ambiental, del leit motiv. Hay películas como 'Hechizo de Luna' o, por supuesto, 'Rent', que son una translación milimétrica de 'La Bohème'. Está en nuestro imaginario colectivo”.