Festival de Cannes: el hándicap de ser directora y ganar la Palma de Oro

Han pasado tres años desde que el director artístico del Festival de Cannes, Thierry Fremaux, firmara un compromiso para promover la paridad de género en el marco del festival, después de una serie de protestas feministas que únicamente pusieron de manifiesto lo evidente, la escasa presencia de películas dirigidas por mujeres en las secciones competitivas. 

Sin embargo, en esta primera edición tras el estallido de la pandemia, los números continúan sin cuadrar. Tan solo cuatro de los 24 filmes que optan a la Palma de Oro escapan al dominio patriarcal: ‘The story of my wife’, de la húngara Ildikó Enyedi; ‘Bergman Island’, de Mia Hansen-Løve; ‘La fracture’, de Catherine Corsini y ‘Titane’, de Julia Ducournau. Nota: nunca más de cuatro películas con mujeres detrás de la cámara han coincidido en la Sección Oficial en un mismo año. 

Si contamos la nueva sección Cannes Premiere, las películas fuera de concurso y ‘Una cierta mirada’, la cifra asciende a 20 títulos de un total de 71. Así en las sesiones especiales encontramos una mezcla de lo más ecléctica, desde 'Aline' el biopic de Céline Dion dirigido y protagonizado por Valérie Lemercier a 'Cow', documental sobre dos vacas de Andrea Arnold. Además, dos intérpretes como Noémie Merlant (‘Retrato de una mujer en llamas’) y Charlotte Gainsbourg debutan en la dirección, esta última a través de un documental en el que homenajea a su madre, Jane Birkin, utilizando un juego de espejos entre ambas. Su título, 'Jane par Charlotte'.

En la Semana de la Crítica encontramos el único largometraje español en el marco del festival, firmado por la catalana Clara Roquet. Después de coescribir junto a Carlos Marqués-Marcet '1.000 km' y 'Los dies que vindran', participar en los guiones de 'Petra', de Jaime Rosales o 'L’Ofrena', de Ventura Durall o dirigir algunos cortometrajes como 'El adiós' o 'Les bones nenes', ahora presenta su ópera prima, 'Libertad', una coming-of-age que reflexiona sobre las diferencias de clase y los prejuicios a través de la relación de amistad entre una preadolescente y la hija de la mujer colombiana que se ocupa de su abuela con Alzheimer (Vicky Peña) y en general de toda la casa.

La Quincena de los Realizadores, otra sección independiente que se desarrolla durante el festival, proyectará diez trabajos dirigidos por mujeres entre 24 títulos en total. Entre ellos, lo nuevo de la británica Clio Barnard ('Ali & Ava'), así como varios debuts interesantes, como el de la costarricense afincada en Suecia Nathalie Álvarez Mesén ('Clara Sola') o la jovencísima Luàna Bajrami, que con veinte años y después de participar como actriz en películas como 'La última lección' o 'Retrato de una mujer en llamas', firma su primer largometraje, 'La colline où rugissent les lionnes', centrada en el universo teen, que también constituye la base de 'Future', aunque en clave documental y firmada por Alice Rohrwacher (junto a Pietro Marcello y Francesco Munzi). Además, se proyectará la segunda y esperada parte de 'The Souvenir', de Joanna Hogg, de nuevo protagonizada por Tilda Swinton y su hija, Honor Swinton Byrne. 

Volviendo a la competición oficial, todas las directoras seleccionadas habían ya participado en el festival en alguna de las secciones, aunque la única que alguna vez optó a la Palma de Oro fue Catherine Corsini, hace veinte años, con 'La répétition'. Ahora, después de firmar estupendos títulos, como 'Un amor de verano (La belle saison)' o ‘Un amor imposible’, regresa a la primera fila con 'La fracture', protagonizada por Valeria Bruni Tedeschi y Marina Foïs. La veterana Ildikó Enyedi ganó la Cámara de Oro en 1989 con 'Mi siglo XX' y ahora, después de ganar el Oso de Oro de Berlín con su anterior película, 'En cuerpo y alma', presenta ‘'The Story of my Wife', basada en la célebre novela del escritor húngaro Milán Füst, que protagoniza Léa Seydoux y Louis Garrel. 

Mia Hansen Løve también participó en 'Una cierta mirada' con 'Le père de mes enfants', logrando el Premio Especial del Jurado, y ahora homenajea a Ingmar Bergman en la metacinematográfica 'Bergman Island', rodada en la isla de Farö donde vivía el cineasta, y en la que aparece Mia Wasikowska, Vicky Krieps, Tim Roth y que incluye un cameo (con frase) del director artístico del CCCB, Jordi Costa, que encarna a un crítico de cine. 

Por último, la benjamina de este cuarteto, Julia Ducournau presenta 'Titane' después de revelarse como una de las grandes renovadoras del terror contemporáneo en clave femenina con 'Crudo'. Su nueva obra también contiene buenas dosis de virulencia a través de una estética visual arrolladora y se parece destinada a convertirse en una de las propuestas más radicales y controvertidas de la edición.  

Nunca está de más recordar que, hasta el momento, tan solo una directora ha ganado la Palma de Oro: Jane Campion por 'El piano'. Y solo dos mujeres han ganado el premio a la mejor dirección: la soviética Yuliya Solntseva en 1961 y Sofia Coppola hace cuatro años con 'La seducción'. 

La única selección en la que el número de mujeres va a superar al de hombres en esta edición será la del jurado oficial. Spike Lee ejercerá como el presidente, y estará rodeado de tres hombres y cinco mujeres: Mati Diop, Mylène Farmer, Maggie Gwyllenhaal, Jessica Hausner y Mélanie Laurent.

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