MAESTRO DE LA ANIMACIÓN

Peter Lord apadrina el Animac en Barcelona

El cofundador de Aardman Animations repasó sus inicios y conversó con la directora del festival en el Auditori del CCCB

Peter Lord, en la presentación del Animac en Barcelona

Peter Lord, en la presentación del Animac en Barcelona / periodico

Juan Manuel Freire

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Peter Lord empieza a ser presencia fija en los actos de Animac, la muestra internacional de cine de animación de Lleida. El año pasado, el cofundador de Aardman Animations recogió un premio honorífico por sus servicios a la comedia hecha con plastilina. De su factoría han salido las aventuras de Wallace & Gromit y la Oveja Shaun; un clásico como 'Chicken run: Evasión en la granja', del que pronto habrá secuela, o esa joya demente llamada '¡Piratas!', dirigida por el propio Lord.

El afable maestro se ha convertido, este año, en especie de padrino no oficial del festival (la madrina oficial es la granadina Nuria G. Blanco). Como plato fuerte de la presentación de Animac 2020 en el CCCB, nos explicó los inicios de Aardman a través de una selección de cortos y conversó con Carolina López, directora del festival, sobre el arte, el mundo y la vida. 

La tarde del martes aprendimos, por ejemplo, de dónde viene eso de 'Aardman': de algo tan simple como que a Lord y su socio David Sproxton les hacía mucha gracia la palabra 'aardvark' ('oso hormiguero'), y cuando crearon un superhéroe para una pequeña pieza (vendida a la BBC por 25 libras) pensaron que Aardman podía ser buen nombre.

Esa pieza era animación gráfica en 2D, algo de lo que se cansaron pronto. Inspirados por los dinosaurios animados con plastilina de Eliot Noyes, empezaron a crear criaturas elásticas y maleables como el famoso Morph. Durante los 80, Aardman combinó las piezas dirigidas al público infantil con experimentos más adultos como las series 'Conversation pieces' y 'Lip synch', en las que animaban partes de audio extraídas de la realidad. "Los primeros experimentos fueron terribles", recordó Lord. Cuesta un poco creerle. 

En 1985 se sumaba a la compañía Nick Park, director de las cuatro obras de Aardman con Oscar: 'Creature comforts' y aventuras de Wallace & Gromit como el largo 'La maldición de las verduras'. "Park era el típico animador", explicó Lord. "Un tipo bastante tímido que no te miraba a los ojos. Prontó demostró ser brillante. Por ejemplo, me fascinaba la movilidad que conseguía con Wallace, un muñeco tan rígido en el tronco". En la charla posterior a la proyección de los cortos, López preguntó a Lord si nunca hubo lucha de egos en Aardman. "Yo no lo recuerdo", contestó. 

No cuesta nada creerle, si tenemos en cuenta un dato importante: Lord y Sproxton, dueños de Aardman, decidieron hace dos años traspasar el 75% de acciones de la empresa a sus empleados. El ego y la avaricia parecen cosa de otros. "Es una cuestión de ecuanimidad", dijo este gran animador y mejor persona. "De intentar tratar bien a la gente".

Edición política y social

El tema principal de Animac 2020, que se celebrará en Lleida del 27 de febrero al 1 de marzo, será la memoria, entendida no como función sino como proceso, y en concreto proceso artístico. "De la memoria me interesa su capacidad poética –explicó López a este diario–: cómo hablas de momentos, no solo personales, sino también políticos, cuando no has estado allí". En el programa habrán varias sesiones de cortos con esta temática. En la inaugural se podrán ver, por ejemplo, 'The physics of sorrow,' del célebre animador búlgaro Theodore Ushev (protagonista de una conferencia el viernes, día 28), o el nominado al Oscar 'Daughter', de la checa Daria Kashcheeva.

En la presentación del martes, López destacó los tres ejes principales de esta edición del festival: el político y social, "inevitable si hablamos de memoria"; una presencia europea muy importante, y el acento femenino. Los dos primeros ejes se cruzan en el proyecto 'Josep', del que se podrán ver imágenes en exclusiva durante una charla de su director, el también historietista francés Aurel. El 'Josep' del título es Josep Bartolí, pintor, escenógrafo y dibujante barcelonés que cruzó los Pirineos en los estertores de la guerra civil española y acabó en diversos campos de concentración antes de huir a Méjico, donde fue amante de Frida Kahlo. Una vida de biopic. 

Entre las mujeres invitadas al certamen destacan Nuria G. Blanco, productora de origen granadino que trabaja en la compañía irlandesa Cartoon Saloon, responsable de 'El secreto del Libro de Kells' o 'La canción del mar'; la gran dama de la animación francesa Florence Miailhe, que recogerá el premio Animation Master en la inauguración, o la célebre portuguesa Regina Pessoa, nominada este año al Oscar por el corto 'Tío Tomás, a contabilidade dos dias'.