ESTRENO

Vuelve 'Rent', un clásico de hoy

musical rent en el teatre condal

musical rent en el teatre condal / periodico

Marta Cervera

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Jóvenes artistas que comparten piso en un edificio sin calefacción, donde se han convertido en okupas por no poder pagar el alquiler, un solar abandonado donde pernoctan sin techo, el sueño de triunfar en la gran ciudad, drogas y sida. Con esos elementos Jonathan Larson montó un musical revolucionario en los 90 que nunca llegó a ver estrenado. Murió justo antes a causa del Síndrome Marfan que le provocó un aneurisma de aorta. Ahora, 20 años después de su estreno en España ‘Rent’, alquiler en inglés, regresa a la cartelera para mostrar lo poco que ha evolucionado la sociedad. Compartir pisos es lo más habitual para jóvenes que quieren independizarse, el sida, ya no produce tantas muertes gracias a los avances médicos pero su estigma persiste. Y la especulación inmobiliaria, la gente durmiendo en la calle y las drogas están a la orden del día. ‘Rent’ es muy actual.

“Lo mejor de ‘Rent’ es su canto a la diferencia, a diferentes tipos de amor. Apararecen travestis, lesbianas, homosexuales y 'heteros”, destaca la joven Júlia Bonjoch, que encarna a Mimí, en esta obra inspirada en ‘La bohème’ de Puccini. “Es un canto conta la discriminación de cualquier colectivo”, apunta Anna Herebia (Maureen). 

"Lo mejor de 'Rent' es su canto a la diferencia. Aparecen travestis, lesbianas, homosexuales y 'heteros'."

Júlia Bonjonch

— Actriz 

En la misma línea se manifiesta Dani Anglès, director de esta producción con 17 actores y con cinco músicos capitaneados por Miquel Tejada. “Este ‘Rent’ es más contundente, más extremo, va más al límite en toda la paleta de emociones”, dice Anglès. El espectáculo también cuenta en los roles principales con Iñaki Mur (Mark), Víctor Arbelo (Roger), Albert Bolea (Angel) y Àfrica Alonso (Jonanne Jefferson). Para Xavier Navarro, que ya estuvo en la producción que Dani Anglès presentó en el Teatre de l’Aliança de Poblenou hace tres años, la vivencia es diferente. “He vuelto a repetir él mismo personaje de Tom pero he trabajado desde cero, incorporando muchas más vivencias. Ahora lo abordo con mayor profundidad”, explica. Para los intérpretes que se han sumado al proyecto ahora, trabajar con actores que ya habían interpretado la obra ha supuesto un reto. “He flipado con su manera de trabajar. Ellos ya tenían un poso y he tenido que ponerme las pilas a tope”, destaca Peter Vives (Benjamin).

"Esta versión es más contundente, más extrema, va más al límite en toda la paleta de emociones"

Dani Anglès

— Director de 'Rent'

Anglès ha crecido con ‘Rent’. La obra se estrenó en Broadway en 1996 coinciendo con el debut de su compañía en Barcelona con ‘El musical més petit’. Después, en 1999, cuando ya había podido flipar con ‘Rent’ en Broadway, lo estrenó como protagonista en Barcelona, en el Teatre Principal. “He crecido con este espectáculo y considero que para todo aquel que aún no lo conozca es un musical imprescindible.  ‘Rent’ te hace mejor persona”. Es un fan y se nota. De los mensajes de la obra se queda con dos: “El ‘carpe diem’ porque hay que aprovechar la existencia y la idea de medir la vida en momentos de amor”. Lo dice pensando en una de las canciones icónicas de 'Rent'. "Es un musical importante que es necesario recordar porque, aunque el sida hoy se cura, el estigma persiste”, añade Alonso, recién licenciada del Institut del teatre que debuta en una gran producción. 

El montaje con 17 actores y cinco músicos cuenta con una escenografía panorámica que incorpora imágenes de vídeo en tiempo real

Esta nueva versión, que acabará de afinarse con sesiones previas hasta el día 2 de abril, cuenta con una nueva traducción al castellano. “La del 99 dejaba mucho que desear y nos hemos esmerado para que todo rime exactamente igual que pasa en inglés.  Larson, discípulo de Sondheim, era fan de la rima consonante”, recuerda el director.

La escenografía y el vestuario son hiperfieles al ambiente menos ‘in’ del Manhattan del East Village, entre 1989 y principios de los años 90 habitado por artistas bohemios que buscan su oportunidad en la Gran Manzana. La escenografía, muy panorámica e industrial, cuenta además con unos ventanales que permiten jugar con filmaciones de vídeo en tiempo real. “A nivel tecnológico y de luces el espectáculo ha crecido mucho”, concluye Anglès. El montaje promete.