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GRAN CITA CINEMATOGRÁFICA

Festival de Málaga 2019: todas las claves del gran escaparate del cine español

El festival celebra su 22ª edición desde el 15 al 24 de marzo con un sinfín de propuestas cinematográficas hechas aquí, incluidas dos producciones originales de Netflix

Beatriz Martínez

Una imagen promocional de ’Litus’, de Dani de la Orden

Una imagen promocional de ’Litus’, de Dani de la Orden

El Festival de Málaga celebra, desde este viernes y hasta el día 24, su 22ª edición con la misma aspiración de sus inicios: convertirse en un escaparate de buena parte de la producción nacional y latinoamericana y servir como punto de encuentro de la industria para generar sinergias entre los diferentes sectores. En los últimos tiempos, el certamen se había caracterizado por incluir dentro de su programación películas populares, pero también de descubrir nuevos talentos dentro de nuestra cinematografía, desde Paco León, Rodrigo Sorogoyen a Carlos Marqués-Marcet o Eduardo Casanova. Además, ha apostado por el cine dirigido por mujeres, convirtiéndose este en auténtico protagonista gracias a películas como ‘Estiu 1993’, de Carla Simón, o ‘Les distàncies’, de Elena Trapé, las dos últimas triunfadoras del festival.

Más que trabajos de fin de carrera

Las películas de autores noveles se han convertido en una de las señas de identidad de la programación, tanto en la Sección Oficial como en ZonaZine, donde cada año se pueden ver las propuestas más arriesgadas. Entre ellas encontramos ‘La filla d'algú’, un largometraje colectivo realizado por alumnos de cuarto curso de la ESCAC que bien podría sacar los colores a muchos de los directores veteranos que operan en la actualidad gracias a su potente dispositivo formal y al magnífico uso de la tensión que se genera a través del seguimiento durante una frenética jornada de una espléndida (y embarazada) Aina Clotet. 

De la UPF procede ‘Ojos negros’, debut en la dirección de Marta Lallana e Ivet Castelo y cuarto largometraje de la generación de nuevas realizadoras procedentes de la universidad catalana tras ‘Les amigues de l'Àgata’, ‘Julia Ist’ y ‘Yo la busco’. Una película de iniciación a la que pone música Raül Fernàndez, 'Refree'.


La armada catalana

Además de los títulos mencionados, en la sección oficial encontramos un buen puñado de estrenos muy esperados. Es el caso de ‘Els dies que vindran’, con la que Carlos Marqués-Marcet regresa a la competición después de haber triunfado en el 2014 con ’10.000 km’. En ella, vuelve a abordar las relaciones sentimentales, en este caso, a través del seguimiento del embarazo de una pareja que se enfrenta con expectación y muchos miedos al cambio de vida que supone la llegada de un bebé.

Después de pasar por Berlín, Neus Ballús trae a Málaga ‘Staff only’, que tiene lugar en un 'resort' de Senegal que sirve como escenario para poner de manifiesto las desigualdades culturales y sociales entre una familia española y los trabajadores nativos.

Dani de la Orden, triunfador en taquilla gracias a ‘El mejor verano de mi vida’, adapta la obra de Marta Buchaca ‘Litus’, que se convirtió en un éxito en la sala Flyhard y en el Espai Lliure. También el dramaturgo Esteve Soler traslada a la gran pantalla su 'Trilogía de la Indignación' en ‘7 razones para huir’, un filme capitular con reparto estelar en el que se pone de manifiesto la deshumanización de la sociedad a través del humor muy negro.

Además, Salvador Simó, después de trabajar en el departamento de efectos visuales de películas como ‘Las crónicas de Narnia’ o ‘Piratas del Caribe’ ha trasladado las páginas del cómic de Fermín Solís a una película de animación, ‘Buñuel en el laberinto de las tortugas’, que se centra en la figura del cineasta durante el rodaje de ‘Las Hurdes’.


Netflix y plataformas

Por primera vez la sección oficial de Málaga incluye dos películas originales de Netflix, una fuera de concurso, ‘A pesar de todo’, comedia muy femenina dirigida por la argentina Gabriela Tagliavini con Blanca Suárez, Belén Cuesta, Macarena García y Amaia Salamanca interpretando a cuatro hermanas; y otra a competición, '¿A quién te llevarías a una isla desierta?', obra de teatro de Jota Linares que gira en torno a la identidad y que trata de describir a una generación ensimismada y perdida. En el reparto, Pol Monen, Andrea Ros y los televisivos María Pedraza y Jaime Lorente.

Flooxer presenta ‘Vosotros sois mi película’, el documental de Carlo Padial sobre el escándalo que supuso durante el pasado Festival de Sitges la proyección de ‘Bocadillo’, del 'youtuber' Wismichu. Un experimento sociológico y un retrato generacional en torno a la era digital que podrá verse en cines antes de su estreno en la plataforma.

Además, se proyectarán dos series de Movistar+, la segunda temporada de ‘Gigantes’, de Enrique Urbizu, y la primera de ‘Instinto’, 'thriller' erótico con Mario Casas cuyas primeras imágenes parecen un cruce entre ’50 sombras de Grey’ y ‘Eyes wide shut’.


Cine latinoamericano

Otro de los grandes focos de cada edición es la presencia de películas procedentes de las diversas cinematografías latinas, muchas de ellas coproducciones con España, como es el caso de ‘El despertar de las hormigas’, de la costarricense Antonella Sudasassi, relato rural que explora la sexualidad femenina, un tema que comparte con ‘Niña errante’, de Rubén Mendoza. La argentina ‘Aire’ se adentra en la maternidad en condiciones asfixiantes, mientras que ‘Insumisa’, de Fernando Pérez y Laura Cazador, nos descubre un caso real, el de una mujer que se hizo pasar por hombre para ejercer la medicina en la Cuba colonial.

La crisis de pareja aparece en la peruana ‘Los helechos’, mientras que la juventud, la droga y la música punk se convierten en protagonistas de ‘Esto no es Berlín’, procedente de México, al igual que ‘Las niñas bien’, la segunda película de Alejandra Márquez Abella. Realidad y fantasía se darán lugar en ‘O grande circo místico’, de Carlos Diegues, uno de los fundadores del Nuovo Cinema Brasileño.


Documentales

Dentro del completo panorama que ofrece la sección, encontramos cintas en torno a la memoria histórica, como la peruana ‘Las cruces’, la colombiana ‘Los fantasmas del Caribe’ y la española ‘Regresa El Cepa’, sobre la filmación de ‘El crimen de Cuenca’, de Pilar Miró, una película por la que su directora fue procesada y que terminó convirtiéndose en un símbolo de libertad en la Transición.

Pero también destacan las temáticas LGTBI, como ocurre en ‘Fabiana’, la historia de una mujer 'trans' que vive como camionera nómada viajando por todo Brasil o ‘Me llamo Violeta’, en la que, a partir de la experiencia de dos jóvenes transgénero, una de ellas, la hija de Nacho Vidal, se hace un recorrido por la aceptación de este colectivo en el seno de nuestra sociedad. También hay espacio para relatos de lucha y superación, como el que se cuenta en ‘Siempre fuerte, la historia de Pablo Ráez’, sobre el joven malagueño con leucemia que retó a toda España desde su habitación del hospital a conseguir un millón de donantes de médula.