El festival de videoarte Loop pone en foco en Barcelona

Si hay en Barcelona un festival de arte, este es el Loop, el encuentro internacional entre el sector y el público de la videocreación que desde hace 16 años se celebra en la ciudad. Barcelona ha acogido anualmente la cita, y ahora la cita convierte a Barcelona en protagonista. Veamos, cada edición tiene un hilo conductor, y en la actual, que empezará el próximo lunes, el talento y la creatividad forjada por estos lares aunarán muchas de las propuestas expositivas del festival, hasta el 22 de noviembre. Y compartirán protagonismo con otro tema destacado de la actual convocatoria: las conexiones del videoarte con otras disciplinas, en concreto con el teatro y la danza.

El pistoletazo de salida lo dará la exposición 'Produir, produir,  produï (t)', una panorámica de la creación actual de artistas vinculados a la ciudad que se podrá ver en el Reial Cercle Artístic. La muestra presentará la obra de Serafín Álvarez, Marion Balac, Paco Chanivet, Ariadna Guiteras, Mercedes Mangrané, y Gabriel Pericàs, entre otros. “Queremos reforzar la apuesta que Loop siempre ha hecho por el talento local reivindicando la efervescencia y la vitalidad creativa de la ciudad”, a juicio de Carolina Ciuti, directora artística del festival. Así mismo, 'City Screen', la sección no institucional de la cita, también enfocará hacia el talento joven de Barrcelona y a la perspectiva internacional que muchos de los creadores llegados de fuera aportan al tejido cultural local.

Cine histórico y 'performances'

Habrá más Barcelona en el Museu d’Història con la recuperación de ‘En la Ciudad’, un film impulsado por Eugeni Bonet y José Miguel Gómez en 1976 y en el que participaron artistas y cineastas como Iván Zulueta, Eugènia Balcells, Manuel Huerga, Juan Bufill, Benet Rossell, Antoni Muntadas, Antoni Miralda, Fina Miralles, Joan Rabascall, Eulàlia Grau, Francesc Abad, Francesc Torres e Isidoro Valcárcel Medina. La película se presentará acompañada de materiales históricos y un debate con los protagonistas. La dimensión histórica estará también presente en el MNAC con la exposición ‘Liberxina, Pop i noves pràctiques artístiques del 1966 al 1971’, una muestra comisariada por Àlex Mitrani e Imma Prieto.

La relación de la videocreación con la danza y el teatro tendrán el Mercat de les Flors, el Escenari Brossa, el Arts Santa Mònica, el Macba y la Fundació Mies van der Roher como escenarios. La sala de Montjuïc y la del Raval compartirán una retrospectiva del trabajo de Núria Font, clave en la intersección del vídeo y la danza. Y el pabellón racionalista acogerá una selección de videos que recorren más de 40 años de trayectoria del coreógrafo americano Merce Cunningham. La pareja de artistas Sander Breure y Witte van Hulzen presentarán una performance en el MACBA que explorará la relación entre el cuerpo y las múltiples pantallas que nos envuelven. Finalmente, 'Screening Performances' sumará artes visuales y performativas con dramaturgia teatral para hablar de dos momentos significativos de la contracultura: el Nova York punk de la década de los 80, con un trabajo de de David G. Torres y Marc Caellas; y la escena trap actual con un montaje de Isaki Lacuesta.

Como cada año, el encuentro acogerá también la feria destinada a los profesionales del sector, será del 20 al 22 de noviembre en el Hotel Almanac.