Sónar 2016: el océano entra en el Auditori

El océano ha penetrado en el Auditori con el primer ensayo de la OBC de 'Become ocean', hipnótica obra minimalista de 42 minutos del norteamericano John Luther Adams. Su colega Brad Lubman se ha mostrado satisfecho tras dirigir el primer ensayo de la pieza, que inaugurará el Sónar. Envolventes masas compactas de sonido que suben y bajan de intensidad, arpas tranquilizadoras, un piano y tres percusionistas dibujando delicadas figuras en un mar controlado de violas, violines y chelos y contrabajos han sonado en los diferentes pasajes abordados.

"Me gusta entrar en el refinamiento y los detalles desde el primer día para alcanzar la calidad que busco", ha destacado Lubman, percusionista y director de EEUU responsable del estreno de la obra en España. Se le vio a gusto con los músicos de la formación catalana, que en esta pieza funciona como tres conjuntos distintos, con ritmos y dinámicas diferentes que solo se unen tres determinados momentos.

EL CAMBIO CLIMÁTICO

"Esta no es una pintura del océano sino un mar de sonido expansivo. Espero que os perdáis en él", ha explicado el propio compositor a través de un vídeo que ha grabado, en versión inglesa y en castellano, ante la imposibilidad de desplazarse a Barcelona por cuestiones de agenda. Desde que ganó el premio Pulitzer en el 2014 y el Grammy en el 2015 su vida ha cambiado por completo.  El autor ha explicado que el título de su obra procede de un poema que uno de los gurús de la música contemporánea, John Cage, le dedicó al compositor Lou Harrison.

"La música de Harrison es como el río en un delta. Escuchándola, nos volvemos océano", escribió Cage respecto a su amigo y mentor. Pese a la calma que transmiten algunos pasajes 'Become ocean' responde a la preocupación de su autor por el calentamiento global del planeta debido al efecto nocivo del ser humano. "Es una meditación entorno a las profundas y misteriososas mareas de la existencia. Toda la vida en esta Tierra emerge del mar y mientras el hielo polar se derrite y sube el nivel del mar, los humanos quizá tengamos que hacer frente a la posibilidad de que, de nuevo y de forma literal, nos volvamos a convertir en océano". La obra se estrenó en Seattle en el 2013 y provocó muy buenas sensaciones.

LUZ Y SONIDO

En Barcelona la pieza se interpretará con un diseño de luces realizado por el propio compositor, que identifica con ellas los tres diferentes ensembles en los que divide la orquesta. "Son de tonalidades muy suaves que van cambiando de intensidad según la música. Las luces van ligadas a las dinámicas y los ritmos cambiantes de la composición", ha explicado Lubman. El director, fundador del Ensemble Signal, posee una dilatada experiencia en música contemporánea, donde ha dirigido y estrenado obras de Luther Adams, Steve Reich, Philip Glass y John Adams, entre otros. "En el minimalismo no hay dos compositores iguales. Cada uno es absolutamente distinto como ocurre en la clásica. Igual que hay diferencias entre Haydn y Mozart, Bruckner y Mahler, Debussy y Ravel, cada compositor minimalista es un mundo" .

Tras el concierto, los asistentes podrán disfrutar también de la actuación de Dawn of Midi, una original formación de Booklyn integrada por Qasim Naqvi (batería), Aakaash Israni (bajo) y Amino Belyamani (piano), originarios de Marruecos, India y Paquistán, respectivamente. Sus influencias abarcan un amplio abanico musical, de Cage a Chick Corea y Brian Ferry. El sonido de sus instrumentos mezclado con la electrónica destaca en su primer disco, 'Dysnomia',  que en su debut en Barcelona presentarán en La Pérgola, un espacio al exterior, junto al Auditori.