Fernando Alfaro se deja la piel

Para conmemorar su 30º aniversario de profesión, a Fernando Alfaro no se le ocurrió grabar un disco de duetos, sino más bien todo lo contrario: ‘Sangre en los surcos’ desprende intimidad en su recorrido de canciones apuntalado en su voz y su guitarra acústica. Un trabajo en el que reconstruye piezas de toda su discografía (en solitario o con los dos grupos de su vida, Surfin’ Bichos y Chucho), y que aporta cuatro composiciones nuevas. En su presentación de este sábado en La 2 de Apolo (21.00 horas) contará con recursos un poco más amplios, los del Dark Folk Trio.

Ya hacía más de una década que Alfaro comenzó a tantearse como trovador de voz y guitarra, y más aún que deseaba dar ese paso. “Siempre he utilizado la guitarra acústica como elemento primario. Me apetecía tocar ciertas canciones así, yo solo, pero, debo decirlo, no me atrevía por timidez pura y dura. Me daba vergüenza salir yo solo al escenario”, confiesa el albaceteño (ahora residente “por amor” en el barcelonés barrio de Horta). Fue Nacho Vegas quien le dio “el empujón” allá por el 2004. “Y le cogí el gusto”.

La huella de Johnny Cash

Alfaro no esconde que aquí se ha inspirado en la serie ‘American recordings’, los álbumes que a partir de los años 90 reactivaron la carrera de Johnny Cash. “¡Los puntos de referencia, cuanto más elevados, mejor!”, exclama. La propuesta vino de su discográfica, si bien él ya tenía en mente hacer esta vez “un disco más espartano”. Su particular Rick Rubin, el productor de Cash, se desdobló entre Paco Loco y Darío Vuelta. “Fue una condición que puse: trabajar con productores de la máxima confianza”.

Aunque podamos considerarle un músico moldeado a través del imaginario del rock y del punk, la figura del trovador no le resulta lejana. “Con 12, 13, 14 años, empecé a tocar con más referencias del folk y los cantautores que del punk”, recuerda, y se confiesa “superfan” adolescente de Lluís Llach. “Las hermanas de un amigo mío tenían todos sus discos: ‘Viatge a Itaca’, ‘I si canto trist’… Yo iba a su casa a merendar, a ver si me las encontraba (ríe) y siempre los ponía”. También los de Simon & Garfunkel, Cohen… “Luego vino el punk y yo me ponía de pie a lo Johnny Ramone a tocar con la acústica. Creo que eso marcó mi manera de tocar la guitarra: una mezcla de los arpegios de Cohen y de los acordes de Ramones”.

Campos manchegos

Las fuentes de inspiración se manifiestan en el mismo título del disco, traducción de ‘Blood on the tracks’, el clásico de Bob Dylan. “La idea de que él se dejaba la piel en esas canciones, llevándola al imaginario manchego, a los surcos que quedan en la tierra cuando se pasa el arado”, señala Alfaro, que eligió para abrir el disco una pieza de estreno, ‘Dominó’, de temática dura, evocadora de los tiempos en que el sida hacía estragos. “Amigos míos caían como moscas y me hice la analítica”, revela. “Hubo un error, perdieron el resultado, hubo que repetir la prueba… Y durante unos meses estuve convencido de que me quedaba poco de vida. Fue cuando Surfin’ Bichos hicimos ‘Hermanos carnales’ (1992)”.

‘Sangre en los surcos’ llega después de las sucesivas reuniones de Chucho y Surfin’ Bichos, que le han dejado muy buen sabor. “He disfrutado mogollón”, asegura. “Y con Chucho hay intención de hacer más discos”. Como compositor cree haber alcanzado un estadio de “mayor transparencia, con más capacidad de síntesis”, alejándose de las “estructuras retorcidas” de otras épocas. Algunas de las canciones nuevas sonaran en La 2, donde actuará con ese Dark Folk Trio que completan Eloy Bernal y Joel García.