Residente: 'René' y el virus lacrimógeno

El mirar atrás siempre remueve. La infancia, las pérdidas, el olvido. 'René' es una confesión de René Pérez Joglar (alias Residente), es su nostalgia, es el exponerse desnudo de un artista referencial al que la gente quizá le tenía como indestructible y que, en cambio, se derrite a cada verso. Una canción aplaudida por su honestidad explicada a través de un trabajo sincero, sencillo, pausado y muy directo.

El éxito abrumador es una prueba de todo esto. Un éxito que también se cimenta en un videoclip, dirigido por el propio Residente y grabado en su Puerto Rico natal, diseñado como un virus de fácil transmisión, pues la simplicidad ayuda a un público masivo. "No hace falta ni que te imagines lo que te está contando porque él te lo enseña", expone Ona Anglada, comunicadora y creadora y guionista de la serie 'Les de l'hoquei'.

Anglada se refiere a las imágenes que te muestran la literalidad de la canción: la mesa de su casa familiar, el coche de sus padres, sus amigos, fotografías de sus recuerdos… y hasta su hijo, Milo, al que no había presentado públicamente. Unas fotografías de su memoria que comparte con el público mientras anda en un campo de béisbol mirando fijamente a cámara, a los ojos del espectador para penetrar en su mente.

"Es una canción muy personal y lo ha llevado a este terreno. Jugar a que te mira todo el rato incrementa esa sensación. Me parece más interesante esto que poner constantemente imágenes de recurso que hace que no haya ni un punto alegórico ni metafórico… –señala la guionista–. Para mí rompe un poquito con el efecto que trata de conseguir cuando te observa. Te enseña una cosa que ya estás escuchando, no aporta nada nuevo".

Anglada añade: "El hecho que se lo haya dirigido él mismo hace que sea el mismo mensaje que él como músico quería transmitir, no hay una mirada nueva, hay una sola capa de lectura", añade sobre el vídeo, aunque reconoce que es una propuesta "interesante".

70 millones en 14 días

El videoclip de René –con lágrima final–, que ahora ronda los 70 millones de visualizaciones en dos semanas, alcanzó el número uno en las listas de tendencias de Youtube en numerosos países. Y más allá de cifras un alud de opiniones favorables desde todos los estamentos, como de los propios compañeros de gremio del exmiembro de Calle 13.

Una canción que, por cierto, tiene una carga ideológica e incluso algunos mensajes anticapitalistas –"en la industria de la música todo es mentira"– que puede que todo este empaque un poco 'marketiniano' la haga chirriar. "Más allá de que al final se haya convertido en un producto más o menos fácil, está bien que ponga sobre la mesa un tema como la depresión", comenta Anglada.

Así pues, la intimidad expuesta –divorcio, soledad, alcoholismo, depresión…– ha impactado, y el videoclip ha ayudado a ello. "Prestas más atención –es una canción que se te puede hacer larga, de 7 minutos– y parece que se desnude más, es un juego muy íntimo", concluye  la creadora de 'Les de l'hoquei'.