LAS OBRAS QUE VIENEN

Las mejores propuestas para este trimestre en los Teatres de Proximitat de Barcelona

Las pequeñas salas ofrecen versiones contemporáneas de grandes clásicos

Varias piezas coinciden en revisar la historia de diversas mujeres

Hay textos de nueva autoría y comedias muy originales

proxi obrir

proxi obrir / TEATRES DE PROXIMITAT

Eduardo de Vicente

Eduardo de Vicente

Por qué confiar en El PeriódicoPor qué confiar en El Periódico Por qué confiar en El Periódico

Cuando hablamos de teatro solemos pensar en las grandes salas públicas o privadas, pero hay vida más allá de ellas. La ciudad está repleta de locales pequeños de unas 50 butacas o poco más que ofrecen una programación muy interesante que vale la pena descubrir. Algunos de ellos se han asociado creando los denominados Teatres de Proximitat, bajo el eslogan On el teatre batega, e incluso ofrecen abonos a precios muy económicos para descubrirlos todos. Conozcamos las propuestas más relevantes que nos han preparado para las próximos semanas.

CLÁSICOS RENOVADOS

‘ÈREM TRES GERMANES, VARIACIONS SOBRE TXÈKHOV’ (José Sanchis Sinisterra)

Adaptación contemporánea del clásico de Chéjov sobre tres hermanas atrapadas en el espacio-tiempo de la memoria. En esta versión, se enfrentarán a su historia completamente solas, rompiendo barreras, librándose de artificios y reduciendo la obra original a su esencia.

Sala Atrium. Del 20 de abril al 29 de mayo.

Una escena de esta versión contemporánea del clásico de Chéjov.

Una escena de esta versión contemporánea del clásico de Chéjov. / SALA ATRIUM

‘LES METAMORFÒSIS’ (Pablo Ley)

Versión libre del clásico de Ovidio que pretende mirarlo con ojos contemporáneos. Una pequeña selección de estos cuentos con raíces mitológicas que, escenográficamente, se han trabajado desde los aspectos de la música electrónica y la luz. Una propuesta estética actual plasmada en una instalación hecha con palabras, acciones, luz, cables, instrumentos eléctricos, música y la imaginación del espectador.

Teatre Eòlia. Del 1 al 27 de marzo.

MUJERES MAL TRATADAS

‘THIS IS NOT HERE’ (Sònia Masuda)

Un original montaje que pretende reivindicar la figura de Yoko Ono y hacerle justicia. Desde una perspectiva diferente a la tradicional defiende que pagó un precio exagerado por ser una extranjera, feminista, artista conceptual, activista y defensora de los derechos humanos. Todo ello mientras se repasa su vida junto a John Lennon y acaba con un emocionante epílogo en el que su autora se sincera.

Sala Fènix. Hasta el 20 de febrero.

‘NADIE DICE QUE ESTÉ LOCA’ (Daniel Tollesson)

Monólogo a cargo de la actriz Candela Antón que interpreta a una mujer que espera alcoholizada el regreso de su marido. Tras una discusión con su esposo, él se ha marchado dando un portazo y ella reflexiona dando vueltas por la habitación tratando de calmar los nervios. El conflicto, la crueldad, el amor y el desamor y, sobre todo, el olvido son los ejes de este drama. Un impactante retrato de las relaciones personales y la incomunicación en la pareja.

La Gleva. Hasta el 27 de febrero.

‘CONCRET MATTER’ (Los Detectives)

La relación materno-filial desde el punto de vista de la mujer a través de la visión de artistas feministas de los años 70 y Las tres hermanas de Chejov, que habla de la frustración. Un juego escénico, creado por tres mujeres, que cuestiona el teatro como espacio para la mentira, con el mecanismo propio de la ficción para «hacer creer» la escena, jugando con la expectativa, con la sensación de pérdida de las performers, de los personajes que interpretan y del propio público.

Antic Teatre. Del 17 al 27 de marzo.

Imagen promocional, a lo Andy Warhol, de este trío femenino.

Imagen promocional, a lo Andy Warhol, de este trío femenino. / JESÚS ROBISCO / MARINA COLOMINA

‘200.000 DONES’ (Anna Tamayo y Ángela Palacios)

Una obra que pretende reescribir la historia. Las brujas no eran mujeres malignas que invocaban al diablo, sino víctimas de una época de sometimiento que pagaron con sus vidas por motivos muy distintos bien fueran económicos o sociales. Anna Tamayo denuncia este feminicidio metiéndose en la piel de una anciana profesora de historia, una curandera, una comadrona y una campesina. La violencia machista viene de lejos.

La Badabadoc. Del 24 de marzo al 18 de abril.

NUEVA AUTORÍA

 ‘EL PALMERAL’ (Albert Tola)

Un canto a la libertad y la diversidad ambientado en el Al-Ándalus del siglo XI, donde un historiador y poeta se enamora de un soldado. Un caleidoscopio formado por siete voces cuenta esta historia para reconciliarse con el dolor que ha provocado, y comprender y poner luz. Siete monólogos entre contradicciones y revelaciones íntimas que abogan por la tolerancia.

Teatre Akadèmia. Hasta el 27 de febrero.

El reparto de esta obra sobre la homosexualidad en el siglo XI.

El reparto de esta obra sobre la homosexualidad en el siglo XI. / FELIPE MENA

 ‘EL DESIG DEL COR’ (Lucía del Greco)

Adaptación de una obra de Caryl Churchill centrada en una familia disfuncional compuesta por una madre, un padre y una tía que están en casa esperando el regreso de su hija desde Australia. Los personajes proyectan sus fantasías, miedos, deseos e impulsos más secretos relacionados con el futuro mientras esperan el reencuentro. Sobrevivir a la familia, tanto cuando está demasiado presente como cuando no está.

Teatre Tantarantana. Del 9 de febrero al 6 de marzo.

La familia protagonista de este drama que se verá en el Tantarantana.

La familia protagonista de este drama que presenta el Tantarantana. / TEATRE TANTARANTANA

 ‘EL PONT’ (Babou Cham y Llorenç González)

Radiografía del suicidio que se inicia justo cuando un hombre está a punto de saltar al vacío. Un vacío que comparten dos personajes y que no solo es el vacío literal, sino también el metafórico, el interior, el social, el vital o el existencial. Dos seres que pretenden cambiar sus vidas provocando un cambio drástico y profundo que les unirá en una amistad inesperada para afrontar el misterio de la muerte.

El Maldà. Del 16 de febrero al 13 de marzo.

Los dos protagonistas de esta reflexión sobre el suicidio.

Los dos protagonistas de esta reflexión sobre el suicidio. / EL MALDÀ

MÁS QUE COMEDIAS

‘APOLOGIA I ESCARNI DE L'ESTUPIDESA HUMANA’ (Marc Timón)

Un musical que trata, en forma de comedia negra y surrealista, la moral y el amor. Está centrada en el extraño viaje a Sierra Nevada que emprende una pareja formada por dos jóvenes sin escrúpulos que buscan venganza. La obra, con aroma de película muda y en blanco y negro, aborda temas como el cinismo, la hipocresía y las relaciones de pareja. Extraña, original y toda una sorpresa.

Versus Glòries. Del 16 de marzo al 3 de abril.

‘AIXÒ NO ES DIU’ (Carmen Marfà y Yago Alonso)

¿Cuáles son los límites de la sinceridad? ¿Hay que decir siempre lo que pensamos? Eso le ocurre a una joven pareja de Barcelona cuando visitan a unos amigos que acaban de ser padres. Pero el chico opina, sin darle mucha importancia, que el niño es feo. Este comentario provoca que el ambiente se enturbie y salgan a la luz verdades del pasado. Una comedia que nos pone frente a un espejo.

Sala Flyhard. Del 5 de mayo al 27 de junio.

Yago Alonso y Carmen Marfà son los autores de esta comedia que cuestiona la sinceridad.

Yago Alonso y Carmen Marfà son los autores de esta comedia que cuestiona la sinceridad. / SALA FLYHARD

TEMAS