Lapili: De la música viral a emprender en moda sostenible

Su pasión por la danza y la música, la sostenibilidad y la mezcla entre lo tradicional y lo urbano son las características que definen las prendas de Lapilipili, la marca de ropa y complementos diseñada y elaborada por la intérprete  de “Cómeme el donut”, la canción viral que se situó entre las cinco cosas más buscadas en España durante 2018 en Google, según el buscador.

Sudaderas, vestidos, pantalones, bikinis, monos, abanicos, pendientes, hombreras o gorros; son algunas de las piezas que nos podremos encontrar, todas ellas hechas a mano de forma íntegra por Lapili. Además, sus diseños, en los que se pueden ver su originalidad y rebeldía, están fabricados con materiales reciclados y sostenibles.

Varias de estas prendas, que han llevado personalidades como la actriz Rossy de Palma, han estado expuestas hasta el pasado 31 de enero en Madrid Orgánica, iniciativa promovida por The Circular Project para la Semana de la Moda de Madrid cuyo objetivo era promover la moda sostenible.

¿Desde cuándo te interesa el mundo de la moda?

Desde muy pequeña me han fascinado los tejidos únicos, las prendas originales y los accesorios llamativos. Siempre he tenido una forma de vestir muy particular y me ha gustado investigar cómo se expresa la gente a través de la ropa. Por esta razón enfoqué mis estudios al diseño de moda y joyería.

¿Cuándo decidiste empezar con tu propia marca?

Lancé Lapilipili cuando terminé mis estudios de arte textil. En los comienzos sólo tenía una línea de joyería textil realizada a mano con materiales de producción local. Más adelante he ido añadiendo las prendas, seconhand (segunda mano), así como ropa y accesorios upcycling (material reutilizado).

¿En qué te inspiras a la hora de diseñar?

La danza y la música son mis principales puntos de inspiración. También me inspiran la tradición textil, los bolillos (técnica de encaje) o los damascos de la ropa litúrgica (vestuario usado por los sacerdotes).

Todos estas técnicas textiles mezclados con la estética de las dancehall queens jamaicanas, el kuduro (género musical de Angola), el afrohouse de Sudáfrica o los grupos de los 80 y 90; son lo que hacen Lapilipili.

Me interesan todas las culturas y me gusta investigar para nutrirme más de ellas y de los atuendos relacionados con las mismas.

¿Por qué decidiste emprender hacia la sostenibilidad?

Conozco de sobra los problemas que provoca la industria textil masiva y siempre he estado muy concienciada con el medioambiente, por lo que ésta es mi manera de crear y consumir moda siendo menos partícipe de las cosas negativas que aporta esta industria.

Además de realizar todo a mano, suelo trabajar, o bien con material de elaboración local, vegetal y sin tratados químicos agresivos; o bien con materiales reciclados y restaurados.

En este sentido, ¿Qué te parecen las iniciativas como Madrid Orgánica?

Aunque cada vez somos más conscientes con el medioambiente, todavía queda mucho por hacer. Es importante dar más visibilidad a este tipo de iniciativas que promueven la moda sostenible, ya que, además de haber pocas, la gente no las conoces y son muy necesarias.

¿Qué le deparará 2019 a Lapilipili?

En principio la tienda física no está dentro de los planes ya que mis clientes son, principalmente, de Londres y ciudades americanas como Los Ángeles, Nueva York o Chiacgo.

Lo que sí puedo adelantar es que en marzo organizaré mi primer desfile en el que uniré la moda sostenible con la danza. Además, durante el año realizaré otra serie de importantes colaboraciones que iré desvelando.

En cuanto a mi faceta musical, con Glitch Gyals (nombre artístico del grupo compuesto por Lapili y Jirafa Rey) lanzaremos nuestra primera recopilación de canciones y comenzaremos una gira.