Cuando, en los 90, comparábamos a Manic Street Preachers con los referentes que abanderaban (de Bowie a The Clash), el balance podía causar cierto acomplejamiento generacional. Pero, el miércoles, en Razzmatazz, vimos a un grupo que, tras más de 20 años de carrera, acumula un repertorio con propiedades para hinchar pecho. Canciones con dosis variables de calle y melodrama, de autos de choque y sueños de grandeza, que sonaron con un punto de cartón piedra (esos teclados enlatados low cost), pero que pudieron hacer sentirse orgullosos a sus fans.

El cantante y guitarrista de los Manic, James Dean Bradfield, en acción. ÁLVARO MONGE

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Información publicada en la página 62 de la sección de Espectáculos de la edición impresa del día 04 de mayo de 2012 VER ARCHIVO (.PDF)

Los galeses montaron un concierto a precio alzado: 23 canciones, todas ellas procedentes de singles (agrupados en la reciente antología National treasures), de un tirón y sin bises. Podríamos pensar que tanto hit seguido crearía un estado de exaltación emocional agotadora o incluso ficticia, difícil de sostener a lo largo de casi dos horas, pero no fue así. Sus canciones están cortadas por patrones diversos, sin abusar de moldes prefabricados (excepto en espasmos rockeros como Slash'n'burn), y el trío original, reforzado con un guitarrista, alternó con sobriedad, y sin ansiedad, los riffs de raíz punk de sus primeros tiempos (Motorcycle emptiness) con los medios tiempos maduros, que daban un respiro (Ocean spray).

ÉPICA Y SOLOS / Y en medio, alzándose majestuosa, la cosecha de Everything must go, con la proa de A design for life, cima de su vida. Nicky Wire dijo que James Dean Bradfield es mejor que Eddie Van Halen, y este replicó con un momento guitar hero en You love us. Evocaron al triste ausente, Richey Edwards, y culminaron con otro talismán, If you tolerate this your children will be next. Pues no, no había tantos motivos para acomplejarse.